Axe of Rage, lançado em 1989, era um jogo DOS altamente aguardado que ostentava ação rápida e jogabilidade emocionante. Desenvolvido pela Psygnosis e publicado pela Palace Software, Axe of Rage foi ambientado em um mundo pós-apocalíptico onde os jogadores assumiram o papel de um guerreiro chamado Axe Battler em uma missão para derrotar o malvado Death Adder e recuperar o lendário Golden Axe.
Desde o momento em que Axe of Rage foi lançado, ele cativou os jogadores com seus gráficos impressionantes e trilha sonora impressionante. O jogo apresentava níveis detalhados com cores vibrantes e designs complexos, criando uma experiência envolvente e visualmente marcante. A trilha sonora, composta por David Whittaker, complementou perfeitamente a jogabilidade intensa e contribuiu para a atmosfera geral do jogo.
Os jogadores puderam escolher entre três personagens, cada um com suas próprias forças e habilidades. Axe Battler, o protagonista, era um guerreiro forte e ágil, enquanto Tyris Flare era um poderoso amazônico especializado em magia. Gilius Thunderhead, um anão com impressionantes habilidades de arremesso de machado, completou o trio. Essa diversidade de personagens permitiu aos jogadores experimentar e encontrar seu estilo de jogo preferido.
A jogabilidade em Axe of Rage foi rápida e desafiadora, proporcionando aos jogadores horas de entretenimento. Os jogadores tiveram que lutar contra hordas de inimigos usando uma variedade de armas e ataques mágicos. O jogo também apresentava batalhas contra chefes emocionantes e desafiadoras. Combinar diferentes ataques e dominar o uso das habilidades de cada personagem foi fundamental para o sucesso neste jogo.
O que diferenciou Axe of Rage de outros jogos de sua época foi seu inovador modo multijogador. Os jogadores poderiam se juntar a um amigo e jogar juntos, adicionando uma camada extra de emoção e diversão à experiência geral. Esse recurso foi muito elogiado pela crítica e pelos jogadores e contribuiu para a popularidade e o sucesso do jogo.
Apesar de ter sido lançado há mais de 30 anos, Axe of Rage continua sendo um clássico querido entre os jogadores de DOS. Sua jogabilidade cativante, visuais impressionantes e trilha sonora inesquecível resistiram ao teste do tempo e continuam a atrair jogadores até hoje. Quer você seja um jogador experiente ou novo em jogos DOS, Axe of Rage é definitivamente um título que vale a pena conferir. Então pegue suas armas, reúna seus amigos e embarque em uma jornada épica por um mundo pós-apocalíptico cheio de perigo, magia e o cobiçado Machado de Ouro.
Em 1984, o jogo VIC-20 ‘Bricks’ foi lançado, cativando os jogadores com sua jogabilidade simples, mas viciante. Desenvolvido por Joe Hellesen e publicado pela Commodore International, ‘Bricks’ rapidamente se tornou um favorito dos fãs e solidificou seu lugar na história dos jogos.
Projetado para ser jogado no computador VIC-20, 'Bricks' era uma variação do clássico jogo 'Breakout', onde os jogadores controlavam uma raquete para quicar uma bola e quebrar tijolos no topo da tela. Porém, ‘Bricks’ trouxe novos elementos para a mesa, fazendo com que se destacasse entre outros jogos de sua época.
Uma das características únicas do 'Bricks' era a capacidade de alterar o tamanho da raquete, permitindo aos jogadores ter mais controle sobre a direção da bola. Isso adicionou uma camada de estratégia ao jogo, já que os jogadores tinham que ajustar cuidadosamente o tamanho da raquete para evitar perder a bola ou fazê-la quicar em uma direção desfavorável.
Outro aspecto interessante de 'Bricks' eram os níveis de bônus que apareciam a cada poucas rodadas. Esses níveis tinham diferentes designs e padrões de tijolos, proporcionando uma pausa refrescante na jogabilidade padrão. Além disso, capturar power-ups que caíam dos tijolos acrescentava um elemento de surpresa e emoção ao jogo, pois podiam ajudar ou atrapalhar o progresso do jogador.
Além disso, os gráficos e efeitos sonoros de ‘Bricks’ eram impressionantes para a época. Os tijolos coloridos e a animação suave da bola e da raquete imergiram os jogadores no jogo, enquanto os efeitos sonoros contribuíram para a experiência geral. O uso dos recursos do VIC-20 foi bem utilizado, tornando 'Bricks' um jogo visualmente e audivelmente satisfatório.
Tal como acontece com muitos jogos populares, ‘Bricks’ também tinha um sistema de pontuação alta, encorajando os jogadores a lutar pelo primeiro lugar na tabela de classificação. Este aspecto competitivo, combinado com a jogabilidade viciante, fez com que os jogadores voltassem para mais, determinados a bater os seus próprios recordes ou a desafiar os seus amigos e familiares.
No papel de bruxa, deve recolher os seis ingredientes necessários para derrubar o seu arqui-inimigo, uma abóbora malvada. Todos os ingredientes estão localizados em edifícios subterrâneos, nos quais só se pode entrar quando se encontra a chave correspondente. As chaves estão à superfície, e deve voar com a sua vassoura para as recolher.
As secções subterrâneas jogam como um jogo de tiro normal, já que a vassoura não é afectada pela gravidade e pode disparar balas utilizando a sua energia mágica. Morcegos, bolas de fogo e até gaivotas estão entre as muitas criaturas que tentam detê-lo; o contacto custar-lhe-á mais energia do que disparar contra eles. Estão disponíveis recargas de energia.
Uma vez que se chega ao subsolo, o jogo torna-se um teste de salto em plataforma de precisão, incluindo alguns saltos às cegas ao estilo Manic Miner. As seis secções subterrâneas podem ser completadas em várias ordens, mas por vezes chega-se a pontos que não podem ser completados sem artigos de outras secções, pelo que é necessário recuar muito. Embora se comece com nove vidas, no início não duram muito.
Uma bruxa má trouxe o mal e a escuridão para a floresta encantada, exterminando todas as abóboras inocentes à excepção de uma. Como explica o poema no folheto de instruções, a única forma de corrigir as coisas é capturar uma madeixa do seu cabelo, levá-la ao caldeirão, e lançar um feitiço para desfazer as coisas.
Controlar a abóbora é difícil no início, pois tem um ressalto muito alto, cujo nível exacto pode ser alterado com a tecla 5. A direcção só pode ser alterada quando a bola está no chão. Cair em inimigos custa energia, e só se consegue armas ao aterrar nas piscinas mágicas. As posições iniciais são aleatórias, o que torna o mapeamento aconselhável e aumenta o desafio inicial.
Ainda assim, os inimigos são repintados rapidamente, por isso tudo o que se faz é ganhar algum tempo para os ultrapassar. Outros não podem ser fuzilados, e devem ser passados por possuírem o item certo, possivelmente um dos 5 que eventualmente precisará para derrotar a bruxa.
Lançado pela Loriciel em 1991, Demoniak era um jogo DOS que combinava elementos de jogos de tiro e corrida, tornando-o um pacote inovador e único para a época. Sua combinação única de gêneros certamente o ajudou a se destacar, embora seus visuais primitivos e sistema de controle desajeitado sejam uma reminiscência de muitos jogos daquela época.
A premissa do jogo é bastante direta: os jogadores podem escolher assumir o papel de piloto ou navegador em uma corrida espacial pelo universo. O jogador deve completar nove níveis de dificuldade crescente, navegando em seu navio por um terreno traiçoeiro e evitando ou atirando nos inimigos. À medida que o jogo avança, atualizações e power-ups podem ser coletados, tornando a tarefa mais fácil.
O que realmente diferencia Demoniak, no entanto, é seu design de nível e o uso de não linearidade. Os jogadores devem progredir em vários estágios, mas têm a liberdade de explorar e seguir caminhos diferentes. Além disso, os níveis contêm atalhos ocultos e bônus secretos, que podem tornar o jogo consideravelmente mais fácil caso o jogador consiga descobri-los.
Os visuais de Demoniak deixam muito a desejar, já que os gráficos pixelados parecem extremamente antiquados para os padrões modernos. A trilha sonora é mais bem-sucedida, porém, com um synth-pop pulsante e envolvente acompanhando cada nível enquanto o jogador navega em seu navio.
Em suma, Demoniak foi um jogo DOS interessante que vale a pena conferir para qualquer pessoa interessada em explorar as propriedades únicas de combinar diferentes gêneros. Apesar de seus visuais primitivos e sistema de controle desajeitado, seu design de nível, não linearidade e trilha sonora intensa tornam o jogo envolvente, com muitos segredos para o jogador descobrir.
International 3D Tennis é um jogo de ténis com dez ângulos de câmara, 1 ou 2 jogadores, 64 adversários diferentes no computador com 15 níveis de perícia, 72 torneios baseados em eventos reais e 4 superfícies de campo (relva, barro, alcatifa e betão). Pode escolher 22 torneios e jogar uma temporada completa de ténis. Outras características incluem aprender a jogar topspin e backspin bolas, quatro níveis de habilidade dos jogadores (amador, semi-profissional, profissional e ás), músicas temáticas de ténis de TV e a opção de salvar a qualquer momento. O jogo utiliza gráficos vectoriais que lhe dão um aspecto e uma sensação 3D.
Uma raça de insetoides vagueia pela galáxia e coloniza planetas desabitados e mortos há muito tempo. Foram criados escudos de força para proteger os seus planetas de ataques aracnóides constantes. Os geradores do escudo de força precisam de ser recarregados regularmente, tarefa para a qual foi criado um grupo de guerreiros insectoides de elite. Montando os seus répteis (Runners), patrulham as colónias, recarregando os geradores e destruindo quaisquer formas de vida hostis que tenham penetrado no escudo.
Os jogadores têm de guiar um destes guerreiros através dos níveis de rolagem horizontal, disparando formas de vida hostis e procurando geradores de escudos que precisam de ser recarregados. Um radar no topo do ecrã mostra a posição do jogador, assim como a posição e o estado dos geradores de escudos. Os geradores verdes são estáveis, os geradores intermitentes são instáveis, e os geradores vermelhos precisam de ser recarregados. Ataques inimigos drenam a saúde do guerreiro e podem arrasá-lo do seu corredor. A pé, o guerreiro é muito mais lento e não consegue andar muito (os níveis param de percorrer), mas é necessário desmontar o Corredor a fim de recarregar os geradores.
Shoot 'em up Construction Kit é mais uma utilidade do que um jogo. Permite ao utilizador criar uma grande variedade de jogos de tiro com um conjunto simples de utilitários que permitem ao jogador desenhar, animar e mover todos os sprites do jogo, criar efeitos sonoros e fundos para muitos níveis, e definir as regras do jogo.
O pacote vem completo com 4 jogos já feitos no mesmo, para demonstrar as técnicas envolvidas. Estes incluem: 'Slap and Tickle' (cenário no espaço), 'Outlaw' (um jogo selvagem do oeste) 'Transputer Man' (com um forte cenário de sci-fi) e 'Celebrity Squares'.
Squish foi um jogo revolucionário lançado em 1984 para o VIC-20, um sistema de computador doméstico desenvolvido pela Commodore. Este jogo rapidamente ganhou popularidade devido ao seu conceito único e jogabilidade viciante. Desenvolvido por Garry Kitchen, Squish foi um dos primeiros jogos a utilizar a tecnologia avançada do VIC-20, tornando-se um título de destaque nos primeiros dias dos jogos.
A premissa do Squish é simples, mas desafiadora. O jogador assume o papel de uma aranha tentando defender sua teia de insetos invasores. O objetivo é eliminar o maior número possível de bugs antes que eles cheguem à web e destruí-la. O jogo apresenta vários níveis de dificuldade, com mais bugs aparecendo e avançando mais rápido conforme o jogador avança. Isso adiciona um elemento de emoção e tensão ao jogo, mantendo os jogadores alertas.
Uma das características de destaque do Squish foram seus gráficos. Embora o VIC-20 não fosse conhecido por seus poderosos recursos gráficos, Kitchen conseguiu criar um jogo esteticamente agradável com cores vibrantes e animações suaves. Isso não foi pouca coisa, considerando as limitações do sistema na época. A música de fundo, embora simples, também foi um toque agradável e contribuiu para a experiência geral imersiva.
O que tornou o Squish verdadeiramente único foi o uso de um joystick, um conceito relativamente novo em jogos na época. Em vez de usar o teclado para controlar a aranha, os jogadores agora podiam usar um joystick, tornando a jogabilidade mais intuitiva e divertida. Esta abordagem inovadora aos controles diferenciou Squish de outros jogos da época e abriu caminho para títulos futuros seguirem o exemplo.
Outro aspecto que contribuiu para o sucesso do Squish foi a sua dependência. O jogo era fácil de aprender, mas difícil de dominar, fazendo com que os jogadores voltassem para mais. Exigia reflexos rápidos, pensamento estratégico e boa coordenação olho-mão, tornando-se um desafio para jogadores de todas as idades. A sensação de satisfação após eliminar com sucesso uma linha de bugs foi incomparável e manteve os jogadores envolvidos por horas a fio.
Squish também tinha um elemento competitivo, já que os jogadores podiam comparar suas pontuações mais altas com amigos e familiares. Isso gerou uma competição amigável e aumentou a capacidade de repetição do jogo. A atenção de Kitchen aos detalhes na criação de uma experiência de jogo divertida e completa valeu a pena, já que Squish se tornou um título obrigatório para proprietários de VIC-20.
O Conde Camaleão reconhece a importância do jogo de críquete para o poder do Império Britânico, e sabe que um simples Raio de Borracha para frustrar a bola que salta é tudo o que é necessário para acabar com o seu poder. O jogador controla a equipa do Visconde Stifflip, o Professor Braindeath, o Coronel R G Bargie e a Miss Primbottom, que tentam detê-lo.
A maior parte do jogo é baseado em ícones, e permite alternar entre os quatro personagens à vontade. As opções de controlo são descritas em termos ingleses vulgares, pelo que em vez de falar com as personagens, são referidas como "Chinwag", e as lutas são referidas como "Fisticuffs". Estes são um aspecto chave do jogo, uma vez que requerem reacções rápidas e uma selecção correcta do movimento, especialmente porque a utilização do golpe baixo é demasiado frequente para aniquilar o personagem.
