Spiele entwickelt von Ocean Software Ltd.
Wir stellen eine Liste von Unternehmen bereit, die Abandonware-Spiele entwickelt haben.
Wähle ein Unternehmen aus, um dessen Spiele anzuzeigen.
Zur besseren Suche kannst du die Paginierung nach Buchstaben oder Zahlen verwenden.
A Fi$tful of Buck$
Ein Kopfgeldjäger muss die Wüste nach Gebäuden absuchen, darunter eine Bank, ein Friedhof, ein Saloon, ein Indianerdorf, eine Mine und ein Fort. Auf der Suche nach einem Gebäude muss er Cowboys erschießen, die sich ihm in den Weg stellen. Der Kopfgeldjäger hat nur eine begrenzte Anzahl von Schüssen, also muss er mehr besorgen.
Wenn er ein Gebäude gefunden hat, kann er durch die Vordertüren eintreten und dort Kugeln und Geld sammeln. Die meiste Zeit ist das Geld unerreichbar, und um es zu bekommen, muss unser Kopfgeldjäger zwischen Plattformen navigieren und Leitern oder Dachrinnen erklimmen. Einige Gebäude werden von ihrem Besitzer bewohnt, der den Auftrag hat, den Kopfgeldjäger davon abzuhalten, sein Geld zu stehlen.
Er kann auf zwei Arten sterben: indem er in der Wüste getötet wird oder indem er aus großer Entfernung von den Plattformen fällt.
Addams Family Values
Addams Family Values wurde 1995 veröffentlicht und ist ein skurriles Juwel in der Videospiellandschaft, basierend auf der beliebten Addams Family-Reihe. Dieser Titel entstand als Begleitspiel zum erfolgreichen Film und erweiterte das Universum der exzentrischen Charaktere durch fesselndes Gameplay und kreatives Storytelling. Es wurde hauptsächlich für Sega Genesis entwickelt und spiegelt die skurrile Essenz sowohl der Zeichentrickserie als auch der Realfilme wider und fängt den Charme und die Eigenheiten des Addams-Haushalts effektiv ein.
In Addams Family Values begeben sich die Spieler auf ein facettenreiches Abenteuer und navigieren durch verschiedene Level voller bizarrer Rätsel und einzigartiger Herausforderungen. Im Gegensatz zu herkömmlichen Plattformspielen seiner Zeit fördert dieses Spiel die Erkundung und das Experimentieren durch seine reichhaltigen Umgebungen. Die Spieler übernehmen die Rolle von Gomez Addams und nutzen seine Auswahl an skurrilen Fähigkeiten, während sie mit beliebten Charakteren wie Morticia und Wednesday interagieren. Das Ziel besteht darin, ihr Baby aus den Fängen der unheimlichen Tante Agatha zu retten, eine Handlung, die bei den Fans der Reihe Anklang findet und zugleich einen Hauch von Humor und Absurdität enthält.
Das Spiel ist bemerkenswert für seine lebendigen Grafiken, die die ausgeprägte gotische Ästhetik der Addams Family wirkungsvoll darstellen. Jedes Level ist ein wunderschön gestalteter Wandteppich aus dunklen Farben und ausgefallenen Designs. Diese Kunstfertigkeit schafft ein immersives Erlebnis, das die Spieler in das Herz einer Welt voller makabrer Launen versetzt. Die Animation fließt reibungslos und die Liebe zum Detail ist überall zu erkennen, egal ob die Spieler durch das ominöse Herrenhaus wandern oder die unheimliche Umgebung erkunden.
Der Ton verstärkt die Atmosphäre zusätzlich und bietet einen Soundtrack, der die bizarren Untertöne des Spiels perfekt ergänzt. Er ist mit einer spielerischen und doch eindringlichen Qualität komponiert und zieht die Spieler tiefer in das eigenartige Universum der Addams Family. Soundeffekte unterstreichen die seltsamen Ereignisse im Spiel und sorgen dafür, dass jede Begegnung spannend und unvergesslich ist. Dieses Engagement für Audio- und visuelle Synergie steigert das Gesamterlebnis und macht es nicht nur zu einem Spiel, sondern zu einem vergnüglichen Eintauchen in ein beliebtes kulturelles Reich.
Obwohl es in einer wettbewerbsintensiven Ära für Videospiele veröffentlicht wurde, hat sich Addams Family Values eine Nische geschaffen. Dieser Titel ist ein Beweis für die anhaltende Anziehungskraft der Addams Family und zeigt eine Mischung aus Humor, Kreativität und Charme, die Fans und Neulinge gleichermaßen fasziniert hat. Heute erinnern sich diejenigen, die die Exzentrizitäten von Gomez, Morticia und ihrer immer faszinierenden Familie erlebt haben, weiterhin gern daran. Das Erbe des Spiels ist eine lebendige Erinnerung daran, wie beliebte Charaktere für ein unterhaltsames interaktives Abenteuer sorgen können, das über seine Zeit hinaus nachhallt.
Batman
Im Jahr 1990 wurde die Spielebranche mit der Veröffentlichung eines der legendärsten DOS-Spiele aller Zeiten – Batman – im Sturm erobert. Dieses von Ocean Software entwickelte und von Data East veröffentlichte Spiel war sofort ein Hit bei Spielern jeden Alters und setzte einen neuen Maßstab für Superhelden-Spiele.
Das Spiel basierte auf der beliebten Comicfigur Batman und die Spieler schlüpften in die Rolle des Dunklen Ritters selbst. Ziel des Spiels war es, den legendären Bösewicht The Joker daran zu hindern, die Stadt Gotham zu übernehmen. Die Spieler mussten mithilfe von Batmans Fähigkeiten und Gadgets durch verschiedene Level navigieren, um den Joker und seine Handlanger zu besiegen.
Einer der beeindruckendsten Aspekte dieses Spiels war seine Grafik, die für die damalige Zeit als bahnbrechend galt. Das Spiel zeichnete sich durch lebendige und detaillierte Grafiken aus und erweckte die dunkle und unheimliche Welt von Gotham City zum Leben. Das Spiel hatte auch einen eindringlichen Soundtrack, der das Gesamterlebnis noch intensiver machte.
Auch das Gameplay von Batman war seiner Zeit voraus. Die Spieler mussten Batmans Nahkampffähigkeiten und Werkzeuge wie Batarangs, Enterhaken und Rauchbomben einsetzen, um Feinde zu besiegen und Rätsel zu lösen. Das Spiel beinhaltete auch verschiedene Perspektiven, wie z. B. Side-Scrolling-Action und Luftsequenzen, um die Spieler während des gesamten Spiels zu fesseln.
Neben dem beeindruckenden Gameplay und der beeindruckenden Grafik verfügte das Spiel auch über eine fesselnde Handlung. Das Spiel folgte der gleichen Geschichte wie das Comicbuch, in dem Batman den Joker daran hindern musste, ein tödliches Gas in die Stadt freizusetzen. Das Spiel enthielt auch Zwischensequenzen, die die Erzählung ergänzten und dem gesamten Erlebnis das Gefühl gaben, ein Comicbuch durchzuspielen.
Batman hatte auch einen hohen Wiederspielwert, da die Spieler ständig versuchten, ihre Fähigkeiten zu verbessern und ihre vorherigen Ergebnisse zu übertreffen. Es gab auch einen Zwei-Spieler-Modus, der es Freunden ermöglichte, in die Rollen von Batman und Robin zu schlüpfen und das Spiel gemeinsam zu spielen. Dies fügte ein Wettbewerbselement hinzu und sorgte für einige intensive Spielesitzungen.
Batman
Wenn es um ikonische Superhelden geht, steht Batman unbestreitbar an der Spitze der Populärkultur. Kein Wunder also, dass Amstrad CPC 1986 ein Spiel herausbrachte, das auf der Kultfigur basierte. „Batman“ wurde von Ocean Software für Amstrad CPC entwickelt und wurde aufgrund seines actiongeladenen Gameplays, der beeindruckenden Grafik und der originalgetreuen Wiedergabe der Welt des Dunklen Ritters schnell zu einem Liebling der Fans.
Das Spiel folgt der klassischen Batman-Geschichte, in der der Caped Crusader im Kampf um Gotham City gegen seinen Erzfeind, den Joker, antritt. Spieler schlüpfen in die Rolle von Batman und navigieren durch mehrere Level voller intensiver Action. Vom ersten Level, das im dunklen, regnerischen Gotham City spielt, bis zum finalen Showdown mit dem Joker in der verlassenen Fabrik bleibt das Spiel dem düsteren und filmischen Flair des Batman-Universums treu.
Einer der beeindruckendsten Aspekte von „Batman“ für Amstrad CPC ist seine Grafik. Das Spiel verfügt über sehr detaillierte und realistische Hintergründe, komplett mit stimmungsvoller Beleuchtung und lebendigen Farben. Auch die Charakter-Sprites sind gut ausgearbeitet und stellen sowohl Batman als auch den Joker genau dar. Die Liebe zum Detail in der Grafik trägt zum immersiven Gesamterlebnis des Spiels bei.
Was das Gameplay angeht, enttäuscht „Batman“ für Amstrad CPC nicht. Die Steuerung ist reaktionsschnell und leicht zu beherrschen, sodass Spieler Batmans akrobatische Bewegungen und Kampffähigkeiten präzise ausführen können. Das Spiel bietet den Spielern außerdem eine Vielzahl an Waffen und Gadgets, die dem Gameplay eine zusätzliche Ebene an Spannung und Strategie verleihen.
Einer der denkwürdigsten Aspekte von „Batman“ für Amstrad CPC ist der Soundtrack. Die vom legendären Jonathan Dunn komponierte Musik fängt die dunkle und stimmungsvolle Atmosphäre des Batman-Universums perfekt ein. Vom ikonischen Titelsong auf dem Titelbildschirm bis hin zu den intensiven und adrenalingeladenen Titeln während des Spiels verleiht die Musik dem Spiel eine ganz neue Ebene der Spannung.
Neben der beeindruckenden Grafik, dem Gameplay und dem Soundtrack enthält „Batman“ für Amstrad CPC auch verborgene Geheimnisse und Easter Eggs, die die Spieler entdecken können. Diese versteckten Funktionen erhöhen den Wiederspielwert des Spiels, da die Spieler kontinuierlich versuchen können, alle Geheimnisse und Erfolge freizuschalten.
Cobra
Cobra, ein spannendes Action-Arcade-Spiel, das 1986 für den Commodore 64 erschien, ragt als faszinierendes Juwel aus der überbordenden Spielwelt seiner Zeit heraus. Basierend auf dem gleichnamigen Film von Sylvester Stallone, entführt das Spiel die Spieler in eine dystopische Welt, in der sie die Rolle von Marion Cobretti übernehmen, einer knallharten Polizistin, die eine skrupellose Gang bekämpft, die Los Angeles terrorisiert. Entwickelt vom renommierten Softwareunternehmen Epyx, wurde Cobra für sein fesselndes Gameplay, die ansprechende Grafik und das abwechslungsreiche Leveldesign gelobt, was zu seiner Kultstatus in der Retro-Gaming-Community beitrug.
Die Kernmechanik von Cobra besteht aus einer Mischung aus Plattform- und Action-Elementen und bietet ein fesselndes Gameplay, das die Spieler fesselt. Das Spiel besteht aus mehreren Leveln mit jeweils einzigartigen Herausforderungen und Gegnern und zieht die Spieler in eine unerbittliche Verfolgungsjagd durch Stadtlandschaften voller Intrigen. Die Spieler navigieren durch urbane Umgebungen und kämpfen mit einer Vielzahl von Waffen gegen Gangmitglieder. Der strategische Charakter des Spiels erfordert schnelle Reflexe und scharfe Entscheidungen und lässt die Spieler in die chaotische Atmosphäre einer von Kriminalität geprägten Metropole eintauchen.
Grafisch reizt Cobra die Möglichkeiten des Commodore 64 aus. Die detailreichen Sprite-Animationen erwecken Charaktere und Umgebungen zum Leben und bilden eine lebendige Kulisse für die intensive Action. Das Sounddesign des Spiels ergänzte die Ästhetik mit eingängigen Melodien und eindrucksvollen Soundeffekten, die das Gesamterlebnis unterstrichen. Diese Liebe zum Detail ermöglichte es den Spielern, sich tief in die sich entfaltende Geschichte hineinversetzt zu fühlen, und machte jeden Levelfortschritt zu einem Triumph über alle Widrigkeiten.
Die Designphilosophie hinter Cobra spiegelte auch den Innovationsgeist der Gaming-Landschaft Mitte der 1980er-Jahre wider. Spieler konnten den Nervenkitzel erleben, verschiedene Orte zu erkunden, von dunklen Gassen bis hin zu Hochhäusern, die alle voller Gefahren und versteckter Überraschungen steckten. Epyx gelang es, das Gefühl der Erkundung in einen linearen Rahmen zu integrieren und sicherzustellen, dass die Spieler während ihrer gesamten Reise gefesselt blieben.
Trotz der langen Zeit hat Cobra einen bedeutenden Platz in der Spielegeschichte eingenommen, insbesondere bei Fans nostalgischer Titel. Das Spielerlebnis begeistert alle, die sich gerne an die pixeligen Umgebungen und den Kampf gegen furchterregende Gegner erinnern. Der Einfluss von Cobra ist auch in nachfolgenden Spielen spürbar, die von der Kombination aus Action und Storytelling inspiriert sind.
Cobras Vermächtnis ist ein Zeugnis für die Kreativität und den Ehrgeiz der Spieleentwicklung der 1980er Jahre. Mit seinem fesselnden Gameplay, der beeindruckenden Grafik und dem einprägsamen Sound hat es sich eine Nische erobert, die von Retro-Gaming-Fans bis heute gefeiert wird. Die Fähigkeit des Spiels, die düstere Essenz seines Ausgangsmaterials einzufangen und gleichzeitig ein spannendes, actiongeladenes Erlebnis zu bieten, unterstreicht den zeitlosen Reiz von Hommagen im Videospieldesign.
Daley Thompson's Olympic Challenge
Das dritte lizenzierte Spiel, das auf dem legendären britischen Zehnkämpfer basiert, bietet mehr als nur das grundlegende Gameplay im Stil der Games. Bevor Sie an den Hauptwettbewerben teilnehmen, müssen Sie im Fitnessstudio trainieren. Dazu gehören Gewichtheben, Kniebeugen und Sit-ups, bei denen man den Joystick so schnell wie möglich bewegen muss, um eine auf dem Bildschirm angezeigte Lucozade-Flasche zu füllen (eine clevere Art der Produktplatzierung). Je besser Sie das tun, desto besser werden Sie in den Tests abschneiden, die ebenfalls hauptsächlich auf Wackeln basieren. Sie beinhalten die Standard-Zehnkampf-Tests: Laufen, Springen und Werfen, so gut Sie können. Es gibt vier Arten von Schuhen, und die Wahl des falschen Schuhs für die Veranstaltung wird Ihre Leistung ernsthaft beeinträchtigen.
Daley Thompson's Super-Test
Dieses Spiel präsentiert im zweiten Lizenzspiel rund um den Zehnkampf-Champion eine Vielzahl von Sportveranstaltungen. Jede hat ihren eigenen Weltrekord und ein Zeit-/Distanz-/Punktziel, das es zu erreichen gilt. Wird er verfehlt, verliert der Spieler eines von drei Leben. Nach erfolgreichem Abschluss aller Versuche werden diese mit schwierigeren Zielen wiederholt. Die Amstrad-, Commodore- und ZX Spectrum 48K-Versionen dieses Spiels enthalten acht Sportveranstaltungen: Radfahren, Riesenslalom, Elfmeterschießen, Pistolenschießen, Rudern, Skispringen, Trampolinspringen und Tauziehen), während die ZX Spectrum 128K-Version vier zusätzliche Veranstaltungen enthält: 100m Hürden, Speerwurf, Sprint und Dreisprung - insgesamt zwölf Spiele.
Rudern, 100m-Hürdenlauf und Radfahren sind reine Joystick-Wackelwettbewerbe; das gibt es bei vielen anderen Veranstaltungen auch. Beim Elfmeterschießen müssen Sie Ihren Lauf timen und die Schusstaste drücken, um den Winkel des Schusses einzustellen. Beim Skispringen ist das Timing von Start und Landung entscheidend. Beim Tauziehen geht es darum, einen Kandidaten auszuwählen, von dem der Spieler glaubt, dass er ihn schlagen kann, und ihn dann zu schlagen.
Beim Dreisprung läuft der Spieler auf die Linie zu, bevor er für jede der 3 Phasen des Sprungs die entsprechende Zeit abdrückt (optimal sind 45 Grad). Beim Hürden-Event muss der Spieler auf die Hürden zulaufen und die Feuertaste drücken, um sie zu überwinden.
Beim Schießen mit der Pistole hat der Spieler nur eine begrenzte Zeit, um das Visier korrekt in Position zu bringen, bevor er so nah wie möglich an der Mitte schießt. Dies wird dadurch erschwert, dass Sie sich nur nach oben und in Richtung des Ziels bewegen können, was verhindert, dass Sie eine übermäßige Bewegung korrigieren können.
Dennis the Menace
Dennis the Menace erschien 1993 auf dem Amiga als Plattform-Adventure, das die Energie des Comics in eine Tastaturchoreografie zu übertragen versuchte. Das Spiel folgt dem schelmischen Jungen, der durch eine stilisierte Nachbarschaft, Gärten und Höfe streift und nach Möglichkeiten sucht, Streiche zu spielen, während er sich vor missbilligenden Erwachsenen versteckt. Optisch trägt es seine Cartoon-Wurzeln offen zur Schau: kräftige Umrisse, übertriebene Bewegungen und Farben, die vom Bildschirm zu springen scheinen. Das Tempo entspricht dem Unfug, der hier gespielt wird.
Mechanisch steuern die Spieler Dennis durch eine Abfolge kurzer Level, in denen Timing und List wichtiger sind als rohe Gewalt. Sie sprinten, springen und purzeln an Hindernissen vorbei, retten verstreute Gegenstände und drücken manchmal Schalter, um neue Wege zu öffnen. Die Herausforderung besteht aus einem Förderband mit rutschiger Oberfläche, plötzlichen Anstiegen und gelegentlichen Boss-ähnlichen Hindernissen, die Mustererkennung erfordern. Zu den Feinden zählen neugierige Nachbarn und Gartenelemente, die mit Slapstick-Animationen reagieren und so die spielerische Feindseligkeit des Comics widerspiegeln, ohne dabei düster zu wirken.
Audio und Grafik strahlen Charakter aus. Die Sprites sind klar und ausdrucksstark, und Dennis' Stürze verwandeln sich in Mini-Komödien. Der Soundtrack bietet flotte Motive, die sich unermüdlich wiederholen, während Soundeffekte Streiche und Beinahe-Unfälle unterstreichen. Das Spiel nutzt die Farbfähigkeiten des Amigas geschickt aus und liefert helle Hintergründe und scharfe Parallax-Ebenen, die die Handlung auch auf überfüllten Bildschirmen lesbar halten. Das Ergebnis fühlt sich an, als würde man durch eine Sonntagsseite blättern – in einer Cartridge, die sofort auf die Befehle des Spielers reagiert.
Die Entwicklungsgeschichte offenbart einen zügigen Anpassungsprozess, der für Lizenzen der 90er-Jahre typisch ist: Humor und Tempo eines langjährigen Comics werden auf wenige Bildschirme komprimiert und die Steuerung anschließend für das Spielen per Joystick optimiert. Einige Portierungen unterschieden sich in Schwierigkeitsgrad oder Bildrate, doch die Amiga-Version behielt einen gleichmäßigen Rhythmus bei, der Timing und Erkundung belohnte. Sie setzte zudem eher auf Humor als auf Schwierigkeit und lud Gelegenheitsspieler zu Verfolgungsjagden und Gags ein, während anspruchsvollere Spieler nach versteckten Gegenständen und alternativen Routen suchten.
Kritische Erinnerungen an Dennis the Menace auf dem Amiga konzentrieren sich eher auf Wärme und Charme als auf innovatives Design. Kritiker lobten den authentischen Ton und die zuverlässige Steuerung, während Kritiker gelegentliche Gleichförmigkeit in den Levels und die häufige Wiederholung desselben Witzes bemerkten. Dennoch erfreute sich der Titel eines bescheidenen Nachlebens unter Fans, die ihn als strahlenden Vorläufer der vielen Cartoon-Lizenzen in Erinnerung haben, die auf 16-Bit-Rechnern florierten. Für Sammler und Nostalgiker bleibt er eine lebendige Momentaufnahme des frühen digitalen Cartoon-Unfugs.
Head Over Heels
Head Over Heels ist ein klassisches Puzzle-Abenteuerspiel, das 1987 für den Commodore 64 veröffentlicht wurde. Es wurde von Jon Ritman und Bernie Drummond entwickelt und wurde aufgrund seines einzigartigen Gameplays, der charmanten Charaktere und der herausfordernden Rätsel schnell zu einem Hit unter den Spielern. Das Spiel findet in der Fantasiewelt von Blacktooth statt, wo zwei Helden, Head und Heels, zusammenarbeiten müssen, um einen bösen Kaiser und seine Schergen zu besiegen.
Was Head Over Heels von anderen Spielen seiner Zeit unterscheidet, ist die Möglichkeit, zwischen den beiden Protagonisten Head und Heels zu wechseln, die über ihre eigenen Fähigkeiten verfügen. Head, der größere der beiden, kann höher springen und verfügt über einen kraftvollen Kopfstoßangriff, während Heels, der kleinere, durch enge Räume kriechen kann und über die einzigartige Fähigkeit verfügt, Gegenstände aufzunehmen und zu werfen. Dieses dynamische Duo muss seine kombinierten Fähigkeiten einsetzen, um durch über 300 Räume in fünf verschiedenen Landschaften zu navigieren.
Die Grafik des Spiels ist zwar durch die damalige Technologie begrenzt, aber dennoch optisch ansprechend und trägt zum allgemeinen Charme des Spiels bei. Jedes Level ist mit Liebe zum Detail gestaltet und schafft eine skurrile und immersive Umgebung, die die Spieler erkunden können. Der von David Whittaker komponierte Soundtrack ergänzt die Atmosphäre des Spiels perfekt und verleiht Spielern, die das Spiel heute noch einmal erleben, einen Hauch von Nostalgie.
Einer der bemerkenswertesten Aspekte von Head Over Heels sind die herausfordernden Rätsel. Jedes Level bietet den Spielern einzigartige und clevere Hindernisse, die es zu überwinden gilt und die sowohl logisches Denken als auch geschickte Koordination zwischen den beiden Charakteren erfordern. Das Spiel verfügt außerdem über versteckte Räume und Geheimgänge, was den Spielern eine zusätzliche Komplexitätsebene verleiht, die es zu entdecken gilt.
Neben dem Hauptziel, den Kaiser zu besiegen, gibt es auch mehrere Nebenmissionen und Sammlerstücke, die über das Spiel verteilt sind. Dies erhöht den Wiederspielwert des Spiels und hält die Spieler lange nach Abschluss der Hauptgeschichte beschäftigt. Die Vielfalt an Feinden und Bossen sorgt auch dafür, dass das Gameplay frisch und spannend bleibt, da die Spieler ihre Strategien anpassen müssen, um jeden einzelnen zu besiegen.
Obwohl Head Over Heels fast 35 Jahre alt ist, ist es immer noch ein herausforderndes und unterhaltsames Spiel für alte und neue Spieler. Sein einzigartiges und innovatives Gameplay, die bezaubernde Grafik und der unvergessliche Soundtrack haben ihm einen Platz in der Spielegeschichte gesichert. Es ist nach wie vor ein beliebter Titel unter Retro-Gaming-Enthusiasten und erinnert an das goldene Zeitalter des Gamings. Wenn Sie also auf der Suche nach einem unterhaltsamen und herausfordernden Abenteuerspiel sind, sind Sie bei Head Over Heels auf dem Commodore 64 genau richtig.