Jeux développés par Nintendo R&D1
Nous proposons une liste des entreprises ayant développé des jeux abandonware.
Sélectionnez une entreprise pour voir ses jeux.
Pour faciliter la recherche, utilisez la pagination par lettre ou par numéro.
Head On N
Head On N est un jeu d'arcade qui a fait ses débuts en 1979, changeant à jamais le paysage des salles d'arcade du monde entier. Développé par la société de jeux japonaise SEGA, Head On N est un jeu de course qui met les joueurs au défi de naviguer dans un labyrinthe et de collecter des points tout en évitant de percuter d'autres voitures. Ce jeu révolutionnaire a été l'un des premiers à proposer un gameplay continu et a attiré d'énormes foules dans les salles d'arcade du monde entier.
Le gameplay de Head On N est simple mais addictif. Les joueurs contrôlent une voiture qui se déplace horizontalement sur l'écran, tandis que d'autres voitures se déplacent verticalement dans la direction opposée. L'objectif est de collecter tous les points dispersés dans le labyrinthe tout en évitant les collisions avec les autres voitures. Au fur et à mesure que le jeu progresse, le nombre de voitures à l'écran augmente, ce qui rend de plus en plus difficile pour les joueurs de se frayer un chemin dans le labyrinthe sans encombre. Sans niveaux ni interruptions dans le gameplay, Head On N exige des joueurs des réflexes rapides et une excellente coordination œil-main pour réussir.
Les graphismes de Head On N peuvent sembler primitifs par rapport aux standards actuels, mais à l'époque, ils étaient à la pointe de la technologie. Les voitures et les points étaient représentés par des points et des lignes simples et colorés, mais les mouvements fluides et les couleurs vives en faisaient un régal visuel pour les joueurs. Le jeu proposait également une musique de fond et des sons accrocheurs qui ajoutaient à l'expérience globale. Ces éléments, combinés au gameplay rapide, ont créé une expérience de jeu immersive et passionnante.
L'un des aspects les plus uniques de Head On N est son mode deux joueurs. Les joueurs pouvaient soit s'affronter, en essayant d'éviter les collisions et de collecter plus de points, soit travailler ensemble sur le même écran pour collecter tous les points. Cette fonction de jeu coopératif a distingué Head On N des autres jeux d'arcade de l'époque, ce qui en a fait un favori parmi les amis et la famille qui cherchaient à s'amuser ensemble.
La popularité de Head On N ne s'est pas limitée au Japon, où il a été initialement publié. Il a rapidement gagné un public culte dans d'autres pays, comme les États-Unis et l'Europe, et est devenu un incontournable dans de nombreuses salles d'arcade. Son succès a également conduit au développement d'une version pour console de salon pour l'Atari 2600, renforçant ainsi son statut de jeu d'arcade classique.
Metroid
Metroid, sorti en 1987, est un jeu d'arcade classique à défilement horizontal devenu un incontournable du jeu vidéo. Développé par Nintendo, ce jeu est initialement paru sur Nintendo Entertainment System (NES) et a depuis donné lieu à de nombreuses suites et spin-offs sur diverses consoles.
Le jeu suit les aventures de Samus Aran, une chasseuse de primes de l'espace, qui parcourt la planète fictive Zebes, affrontant des extraterrestres et perçant les mystères d'une ancienne civilisation appelée les Chozo. Le gameplay est divisé en différents niveaux, le joueur contrôlant Samus qui explore le vaste monde interconnecté de Zebes.
L'un des aspects les plus originaux de Metroid est son gameplay non linéaire. Contrairement aux jeux à défilement horizontal traditionnels, le joueur n'est pas limité à un chemin prédéfini. Il est libre d'explorer les différentes zones de Zebes dans l'ordre de son choix. Cela ajoute une dimension stratégique et stratégique au jeu, car les joueurs doivent choisir avec soin les zones à explorer en premier et les capacités à acquérir pour progresser.
Les graphismes du jeu étaient en avance sur leur temps, avec des environnements détaillés et des créatures extraterrestres qui contribuaient à l'atmosphère générale. La musique et les effets sonores jouent également un rôle crucial dans l'immersion du joueur. La bande originale emblématique, composée par Hirokazu Tanaka, est souvent citée comme un facteur majeur du succès du jeu et a été remixée et remasterisée dans de nombreuses versions ultérieures.
L'une des caractéristiques les plus marquantes de Metroid est l'emblématique combinaison de Samus, qui lui sert à la fois de protection et de moyen de déplacement. Au fil de sa progression, le joueur peut collecter des bonus et des améliorations pour sa combinaison, comme des missiles et la fameuse boule morphing, qui permet à Samus de se faufiler dans des espaces étroits. Cela ajoute une dimension RPG au jeu, car les joueurs peuvent personnaliser leur expérience en choisissant les améliorations à collecter et le moment de les utiliser.
Malgré son âge, Metroid reste un jeu culte, même des décennies après sa sortie. Son gameplay immersif, son scénario captivant et ses personnages inoubliables lui ont assuré une place de choix dans l'histoire du jeu vidéo. Il est toujours considéré comme l'un des pionniers du genre action-aventure et a ouvert la voie à de nombreuses autres franchises à succès. Grâce à sa récente sortie sur Nintendo Switch, dans le cadre du service Nintendo Online, une toute nouvelle génération de joueurs peut désormais vivre l'aventure palpitante d'explorer les profondeurs de Zebes et de vaincre la redoutable Mother Brain.
Monkey Magic
Monkey Magic est un jeu d'arcade classique intemporel qui a fait son apparition sur la scène du jeu vidéo en 1979. Développé par Sega, ce jeu est rapidement devenu un favori des fans en raison de son gameplay unique et de ses personnages charmants. Dans Monkey Magic, les joueurs incarnent un singe espiègle qui doit naviguer à travers différents niveaux remplis d'obstacles et d'ennemis.
Le gameplay de Monkey Magic est simple mais addictif et amusant. Les joueurs doivent utiliser le joystick et les boutons pour déplacer le personnage singe et sauter par-dessus les obstacles, récolter des fruits et vaincre les ennemis. Ce qui distingue ce jeu des autres jeux de son époque, c'est la capacité de se transformer en différents animaux, comme une grenouille ou un lion, chacun avec ses propres capacités uniques. Cela ajoute une couche supplémentaire de stratégie au jeu et maintient les joueurs sur leurs gardes.
L'un des aspects les plus captivants de Monkey Magic est ses graphismes vibrants et colorés. Des environnements de jungle luxuriante aux adorables personnages animaux, chaque détail de ce jeu est visuellement attrayant. L'animation est fluide et fluide, rendant l'expérience de jeu encore plus immersive. Les effets sonores qui l'accompagnent, tels que le cri énergique du singe ou le « boink » satisfaisant lors de la collecte des fruits, ajoutent au charme général du jeu.
Monkey Magic propose une variété de niveaux, chacun avec ses propres défis et ennemis à surmonter. Au fur et à mesure que les joueurs progressent dans le jeu, les niveaux deviennent progressivement plus difficiles, gardant le gameplay frais et passionnant. Le niveau final, qui se déroule dans un ciel rempli de nuages, est particulièrement exaltant et stimulant. Ce niveau bien conçu ajoute à l’attrait général et à la valeur de rejouabilité du jeu.
L’une des raisons pour lesquelles Monkey Magic a résisté à l’épreuve du temps est son attrait universel. Ce jeu plaît aux joueurs de tous âges et de tous niveaux. De plus, le gameplay simple permet à quiconque de prendre en main et de jouer facilement. Que vous soyez un joueur chevronné ou un joueur occasionnel, Monkey Magic est un jeu qui vous incitera à revenir pour en savoir plus.
Radar Scope
Radar Scope, sorti en 1980, était un jeu d'arcade révolutionnaire qui a révolutionné l'industrie du jeu vidéo. Développé par Nintendo, ce jeu de tir sur le thème de l'espace a captivé les joueurs par son action rapide et ses graphismes époustouflants.
Le concept de Radar Scope est simple: les joueurs contrôlent un vaisseau spatial et doivent abattre les vaisseaux ennemis avant qu'ils n'atteignent le bas de l'écran. Le jeu se déroule dans l'espace et le vaisseau spatial du joueur est équipé d'un écran radar, d'où le nom Radar Scope. Les graphismes étaient en avance sur leur temps, avec des couleurs vives et des designs détaillés qui ajoutaient à l'expérience immersive du jeu.
L'un des aspects les plus remarquables de Radar Scope était son gameplay addictif. Le jeu avait un rythme incessant, projetant constamment des vagues de navires ennemis sur le joueur, le rendant difficile à abattre. Il comportait également différents niveaux de difficulté croissante, offrant aux joueurs une expérience de jeu stimulante et dynamique.
Le jeu fut un succès commercial et fut l'un des jeux d'arcade les plus vendus de son époque. Il s'agit du premier jeu à utiliser un écran couleur et il est considéré comme le jeu qui a jeté les bases du succès futur de Nintendo dans l'industrie du jeu vidéo. Il a également ouvert la voie à d’autres jeux de tir sur le thème de l’espace tels que Galaga et Space Invaders.
Radar Scope avait un système de contrôle unique, avec deux joysticks au lieu du joystick et des boutons traditionnels. Cela a permis des mouvements plus précis et a ajouté à l'expérience de jeu globale. Le jeu comportait également une variété d'effets sonores, des explosions laser aux explosions de navires ennemis, qui plongeaient davantage les joueurs dans le jeu.
Malgré son succès initial, la popularité de Radar Scope a décliné après seulement quelques mois sur le marché. Cela était dû à la popularité croissante d'un autre jeu d'arcade, Space Invaders. En conséquence, Nintendo a pris la décision de convertir de nombreuses machines Radar Scope invendues en un nouveau jeu qu'ils développaient: Donkey Kong. Cela s’est avéré être une sage décision, car Donkey Kong est devenu un énorme succès et a relancé le marché du jeu à domicile.
Space Demon
Space Demon est un jeu d'arcade classique sorti en 1981 par Taito Corporation. Ce jeu sur le thème de l’espace a rapidement gagné en popularité et est devenu une pierre angulaire de l’industrie du jeu vidéo. De ses graphismes lumineux et vibrants à son gameplay stimulant, Space Demon a offert un divertissement sans fin aux joueurs de tous âges.
Le principe du jeu est simple mais captivant. Les joueurs incarnent un commandant de vaisseau spatial chargé de défendre leur galaxie contre les méchants extraterrestres connus sous le nom de « Démons de l'espace ». Ces redoutables ennemis se présentent sous différentes formes et tailles, chacun avec des capacités et des schémas d'attaque uniques, faisant de chaque niveau un défi nouveau et passionnant.
Ce qui distingue Space Demon des autres jeux d'arcade de son époque, c'est son système de contrôle innovant. Le jeu comportait un joystick bidirectionnel et deux boutons d'action, qui permettaient aux joueurs de déplacer leur vaisseau spatial dans toutes les directions et de tirer des projectiles sur l'ennemi. Ce système de contrôle a donné aux joueurs un sentiment de contrôle total sur leur vaisseau spatial, rendant le gameplay plus immersif et engageant.
Les graphismes de Space Demon étaient également en avance sur leur temps, avec ses sprites colorés et détaillés qui donnaient vie à l'univers du jeu. Les arrière-plans spatiaux étaient remplis d’étoiles scintillantes et de planètes vibrantes, créant un sentiment d’immensité et d’aventure. L'attention portée aux détails dans les graphismes s'ajoute à l'expérience immersive globale du jeu.
Space Demon a un total de 23 niveaux, chacun avec son propre ensemble de défis et d'ennemis. Au fur et à mesure que les joueurs progressent dans les niveaux, ils rencontrent des démons spatiaux plus puissants et plus résistants, ce qui rend le jeu de plus en plus difficile. De plus, les joueurs pouvaient collecter des bonus dispersés dans chaque niveau, tels que des boucliers et des boosters de vitesse, pour les aider dans leur combat contre l'ennemi.
L'une des caractéristiques les plus remarquables de Space Demon était son système de scores élevés. Les joueurs pouvaient sauvegarder leurs scores et rivaliser avec les autres pour la première place sur la machine d'arcade. Cette fonctionnalité a ajouté un élément compétitif au jeu, encourageant les joueurs à revenir pour en savoir plus et à battre leurs scores précédents.
Space Firebird
Space Firebird est un jeu d'arcade emblématique sorti en 1980 par Nintendo. Ce jeu bourré d'action est rapidement devenu un favori des fans en raison de son gameplay unique et de ses graphismes époustouflants. Il était en avance sur son temps et a établi les normes des futurs jeux d'arcade dans les années 80.
Le jeu se déroule dans l'espace, où le joueur incarne un pilote spatial essayant de sauver la galaxie d'une invasion d'oiseaux de feu. Le gameplay consiste à naviguer à travers plusieurs niveaux, chacun avec une difficulté croissante, tout en évitant les obstacles et en abattant les vaisseaux spatiaux ennemis. Le but est de vaincre le boss final, le Space Firebird, et de sauver la galaxie de la destruction.
L'une des caractéristiques les plus marquantes de Space Firebird était son utilisation de graphismes colorés et vibrants. Les créateurs du jeu utilisaient à l'époque des techniques graphiques avancées, telles que le défilement parallaxe, pour créer une expérience visuellement époustouflante et immersive. Ceci, associé aux effets sonores futuristes du jeu, a élevé le gameplay à un tout autre niveau et captivé les joueurs.
Les commandes de Space Firebird étaient simples mais stimulantes, rendant le jeu accessible aux joueurs de tous niveaux. Le joueur pouvait manœuvrer son vaisseau spatial avec un joystick et utiliser les boutons pour tirer sur les ennemis. Cependant, à mesure que le jeu progressait, plus d'habileté et de précision étaient nécessaires pour éviter les obstacles et vaincre le Space Firebird.
La popularité du jeu peut également être attribuée à son gameplay addictif. À mesure que chaque niveau devenait de plus en plus difficile, les joueurs passaient des heures à perfectionner leurs compétences et à essayer de battre leurs meilleurs scores. La grande rejouabilité du jeu a incité les joueurs à revenir pour en savoir plus, ce qui en a fait un succès d'arcade classique.
L'impact de Space Firebird sur l'industrie du jeu vidéo a été significatif. Il a établi de nouvelles normes pour les jeux d'arcade en termes de graphismes, de gameplay et de son. Il a également influencé les futurs jeux, des éléments de Space Firebird étant présentés dans divers autres jeux d'arcade. Il a également donné naissance à des suites, telles que Space Firebird II, qui ont encore renforcé sa place dans l'histoire du jeu vidéo.
VS. Duck Hunt
CONTRE. Duck Hunt, sorti en 1985, était un jeu d'arcade révolutionnaire qui donnait vie au jeu classique de la chasse au canard. Développé et publié par Nintendo, ce jeu est rapidement devenu un favori des fans et est toujours apprécié par de nombreux joueurs aujourd'hui.
Le jeu présentait une configuration unique dans laquelle deux joueurs pouvaient s'affronter dans une confrontation à la chasse au canard. Le jeu a été conçu pour être joué avec un pistolet léger, ajoutant ainsi un niveau supplémentaire d'immersion à l'expérience de jeu. Ce qui rendait ce jeu encore plus excitant était le fait que les joueurs pouvaient contrôler les canards qu'ils chassaient, ce qui en faisait un jeu passionnant et imprévisible.
Les graphismes de VS. Duck Hunt était en avance sur son temps avec des couleurs vibrantes et des paysages détaillés. Le gameplay était fluide et réactif, permettant aux joueurs de viser et de tirer facilement sur leurs cibles. Les effets sonores et la musique ajoutent à l'excitation générale du jeu, plongeant les joueurs dans le monde de la chasse au canard.
L'un des aspects les plus uniques de ce jeu était l'inclusion d'un deuxième écran, où les canards pouvaient voler à l'abri et à l'extérieur. Cela a ajouté un niveau de stratégie au jeu, car les joueurs devaient chronométrer soigneusement leurs tirs pour atteindre leurs cibles. Cela ajoutait également un élément de surprise, car des canards pouvaient apparaître d'endroits inattendus, gardant les joueurs sur leurs gardes à tout moment.
Malgré son concept simpliste, VS. Duck Hunt offrait une grande variété d'options de jeu. En plus du mode traditionnel de chasse au canard, les joueurs pouvaient également participer à des entraînements sur cible, où ils pouvaient améliorer leurs compétences de tir et même s'affronter. Le jeu présentait également différents niveaux de difficulté, garantissant qu'il resterait stimulant et divertissant pour les joueurs de tous âges et de tous niveaux.
CONTRE. Duck Hunt n'a pas seulement été un succès dans les salles d'arcade, mais est également devenu un jeu incontournable sur la Nintendo Entertainment System (NES). Il était fourni avec le bien-aimé Super Mario Bros, ce qui en faisait l'un des jeux les plus vendus de tous les temps. Son succès a ouvert la voie aux futurs jeux d’arcade et de console, laissant un impact durable sur l’industrie du jeu vidéo.
