Jeux publiés par International Computer Entertainment Ltd.
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Abandoned Places: A Time for Heroes
Dans ce jeu de rôle, vous incarnez quatre héros dont la mission est de sauver leur monde, Kalynthia, de l'archimage maléfique Bronagh. La plupart du temps, lorsque vous explorez le monde, le jeu s'affiche dans une vue de haut en bas en 2D. Cela vous donne beaucoup de liberté: il y a plus à faire que de s'en tenir à la quête principale. Les villes ont une interface statique où vous atteignez l'endroit désiré en cliquant sur le symbole correspondant, par exemple une église pour la guérison ou un sage pour les conseils.
Pendant les visites de donjons, le jeu passe en vue 3D et se joue de la même manière que Dungeon Master. Comme d'habitude dans ce genre de jeux, vous voyez le donjon dans une petite fenêtre tandis que vos personnages apparaissent sur le côté droit de l'écran. Les séquences du donjon sont entièrement en temps réel. Cela inclut le combat, qui consiste essentiellement à cliquer sur l'arme ou le sort magique d'un personnage, puis à cliquer sur le monstre. Après chaque utilisation d'une arme ou d'un sort, vous devez attendre un certain temps avant de pouvoir l'utiliser à nouveau.
Ark of Time
Ark of Time est un jeu DOS fascinant sorti en 1997 par le développeur de jeux italien BrainBug. Situé dans un monde post-apocalyptique, le jeu suit l'histoire du jeune archéologue Richard Kendall alors qu'il se lance dans un périlleux voyage pour découvrir les secrets d'une civilisation ancienne.
Le jeu commence par un prologue inquiétant, ouvrant la voie à l’aventure à venir. Au fur et à mesure que l'histoire progresse, les joueurs sont transportés à travers le temps et l'espace, explorant des mondes luxuriants et vibrants remplis de dangers et de mystère. Les graphismes sont impressionnants pour l'époque, avec des paysages détaillés et des conceptions de personnages qui donnent vraiment vie au jeu.
L'une des caractéristiques les plus uniques d'Ark of Time est son gameplay non linéaire. Les joueurs ont la liberté d'explorer le vaste monde du jeu et d'interagir avec divers personnages et objets. Les choix faits par les joueurs ont un impact direct sur le résultat du jeu, faisant de chaque partie une expérience unique. Cela ajoute un élément de rejouabilité qui maintient les joueurs engagés pendant des heures.
Le jeu propose également une bande-son impressionnante, avec une musique étrange et atmosphérique qui améliore l'expérience immersive globale. Combiné avec des visuels époustouflants, cela crée un sentiment d’inquiétude et de mystère qui maintient les joueurs en haleine.
Les énigmes d'Ark of Time sont difficiles mais pas trop compliquées. Ils sont bien intégrés dans le scénario et obligent les joueurs à réfléchir de manière critique et à utiliser leur intelligence pour progresser. Du déchiffrement de symboles énigmatiques à la résolution d’anciens mystères, les énigmes ajoutent de la profondeur au gameplay et maintiennent l’engagement des joueurs.
Malgré son âge, Ark of Time reste un jeu apprécié des amateurs de DOS. Son histoire captivante, son gameplay unique et son atmosphère immersive le distinguent des autres jeux de son époque. Il combine harmonieusement des éléments d'aventure, de résolution d'énigmes et de science-fiction, créant une expérience de jeu unique qui a résisté à l'épreuve du temps.
Fire Force
En 1992, l'Amiga accueillait Fire Force, un jeu d'action frénétique inspiré des services d'urgence et transformé en une expérience arcade pure et dure. Le jeu vous plonge au cœur d'une série d'incendies où la rapidité de décision est aussi cruciale que les réflexes. Loin de la tension progressive typique des jeux de plateforme, Fire Force mise ici sur l'action, le chaos intense des interventions et la nécessité constante de maîtriser la situation. L'atmosphère est étouffante et urgente, renforcée par des graphismes et des effets conçus pour accentuer ce sentiment d'urgence, même si le gameplay reste très structuré.
Les commandes et le gameplay, au rythme des actions, sont intuitifs et basés sur les missions de lutte contre les incendies. Vous progressez dans des environnements semés d'embûches, avec pour objectif d'éteindre les flammes, d'empêcher la propagation du feu et d'atteindre vos cibles avant que la situation ne dégénère. L'action se déroule par vagues successives : approchez-vous du foyer, gérez le carburant et la pression, puis avancez malgré les obstacles. La présence ennemie ne se résume pas à des combats spectaculaires, mais plutôt à vous maintenir constamment au cœur du danger, transformant chaque niveau en un casse-tête logistique haletant sous pression.
La conception des niveaux met en valeur la variété sans jamais perdre en clarté. Les environnements urbains cèdent la place à des couloirs intérieurs et autres espaces exigus, où la visibilité se réduit et devient un défi à relever. Le timing est crucial, car les flammes réagissent à vos choix, et le rythme soutenu vous oblige à évaluer s'il faut privilégier une zone ou élargir votre zone de couverture pour enrayer l'escalade. À mesure que la difficulté augmente, le jeu vous demande de mémoriser des rythmes, d'anticiper les prochains dangers et de vous orienter avec la logique d'un pompier plutôt qu'avec l'instinct d'un coureur. Cette approche récompense les joueurs aguerris tout en offrant une action accessible aux nouveaux venus.
Sur le plan technique, la présentation Amiga utilise des sprites, des effets de lumière clignotants et une animation dynamique pour communiquer l'intensité des flammes. Même lorsque l'écran est chargé, le jeu parvient à maintenir la clarté des objectifs de la mission et des sources de menace. L'audio complète les graphismes avec des effets sonores dynamiques qui soulignent chaque sifflement, impact et collision avec les éléments du décor. Cette cohérence donne à Fire Force l'impression d'être moins une succession de niveaux déconnectés qu'une course-poursuite incessante.
Au générique de fin, Fire Force s'impose comme un exemple typique du design des jeux d'arcade du début des années 90 : direct, stressant et étrangement jouissif. Son charme réside dans la transposition d'un métier familier du monde réel en un gameplay arcade effréné, où la survie se mesure en secondes et la maîtrise en nombre de parcours. Pour les fans de jeux d'action Amiga classiques, il reste une perle rare qui retranscrit avec une clarté exceptionnelle l'intensité, l'urgence et le rythme effréné du jeu.
Mean Arenas
Mean Arenas est un jeu Amiga fictif sorti en 1993, revisité ici comme une rétrospective de ce qui aurait pu être un titre phare du genre. Le jeu s'ouvre sur une explosion de couleurs néon et un rythme de batterie digne d'une puce SID. Les joueurs descendent dans une série d'arènes interconnectées où l'objectif est simple et brutal : survivre à des vagues de gardiens conscients, récupérer des bonus et se frayer un chemin vers le niveau suivant, le temps s'écoulant impitoyablement.
Les déplacements sont directs mais subtils, exigeant une grande précision au joystick et d'excellents réflexes. Chaque niveau propose une nouvelle géométrie de couloirs, de fosses et de plateformes mouvantes qui mettent à l'épreuve la ligne de mire et la portée des armes. Un arsenal modeste s'étoffe rapidement, offrant un laser à faisceau, des grenades explosives et un canon à glace qui transforme les ennemis en statues fragiles pendant quelques secondes, offrant un répit tactique. La gestion des ressources se fait via de petites caisses et des gemmes d'énergie qui rechargent le bouclier et les capacités de déplacement.
Le design des ennemis allie variété et menace. Des sentinelles robotisées patrouillent, des nuées de drones envahissent l'arène et d'imposants colosses s'écrasent contre les murs dans un fracas satisfaisant. Les combats de boss reposent sur la mémorisation des rythmes d'attaque et l'exploitation des moments de répit entre les assauts. Le concepteur de niveaux distille des portes secrètes et des alcôves cachées qui récompensent l'exploration par des vies supplémentaires ou une invulnérabilité temporaire. La maîtrise du jeu s'acquiert en dosant l'agressivité et la prudence, un équilibre subtil qui maintient la tension à son comble sans basculer dans le chaos.
Visuellement, le jeu aurait pleinement profité de l'engouement de l'époque pour les sprites brillants et les parades fluides en parallaxe. Les palettes de couleurs oscillent entre des bleus électriques et des roses flamboyants, tandis que le décor défile avec une fausse profondeur 3D qui rappelle les premiers jeux de ray tracing. La bande-son serait composée de chiptunes percutantes et de rythmes de batterie métalliques, chaque arène ayant son propre thème. La combinaison de sprites nets et de transitions de niveau ambitieuses aurait laissé une empreinte indélébile sur les joueurs, bien après que la cartouche ait été rangée au placard.
Bien que purement hypothétique, l'accueil imaginé le placerait parmi les jeux cultes du milieu des années 90. On vanterait son rythme effréné et la progression maîtrisée de ses niveaux, tandis que les critiques porteraient sur une détection des collisions parfois maladroite et une courbe d'apprentissage plus abrupte. Rétrospectivement, le titre est considéré comme un hommage à la conception imaginative malgré les limitations matérielles, illustrant comment les développeurs ont su traduire vitesse, prise de risque et spectacle en expériences compactes et mémorables sur Amiga. Son héritage supposé laisse entrevoir ce qui aurait pu se produire si les concepteurs avaient recherché à la fois vitesse et richesse de détails.
Piracy on the High Seas
Dans Piracy on the High Seas le joueur joue le rôle de trois hommes qui doivent récupérer le Calice d'or de l'équilibre pour rendre la pièce au monde (cadre nordique avec quelques éléments fantastiques comme la magie). Cependant, ils ont besoin d'informations sur les endroits où aller et celles-ci ne sont disponibles que pour les personnes riches. La majeure partie du jeu est donc consacrée à l'obtention d'assez d'argent en parcourant librement la mer et en créant une organisation commerciale. Cette partie du jeu n'offre aucune surprise: achetez des produits bon marché à un endroit et envoyez-les à un autre pour les vendre à un bon prix. Les bénéfices peuvent être investis dans l'amélioration du navire, le recrutement de l'équipage et l'établissement de routes commerciales avec jusqu'à quatre autres navires. Ceux-ci sont acheminés indépendamment vers la ville en question, mais le processus de vente et d'achat doit être effectué manuellement.
Le jeu offre également une variété de mini-jeux, qui sont souvent lancés après une rencontre aléatoire avec un bateau pirate: des combats au sabre en tête-à-tête avec des pirates, des combats en mer contre des pirates ou une énorme pieuvre, et des jeux de hasard. L'histoire principale, après avoir reçu les informations suivantes, mène à un crawl de donjon isométrique avec des combats basés sur l'action. Lors des combats au sabre, un des membres de l'équipage doit risquer sa vie. Lorsque plus personne n'est engagé, les protagonistes doivent se battre. Et comme l'un d'eux est nécessaire pour entrer dans le donjon, sa mort peut rendre impossible la fin de la quête principale. En plus des mini-jeux, la majeure partie du jeu se déroule sur la carte maritime de haut en bas ; les sorties vers la terre ferme se font entièrement par menu.
