Gry stworzone przez Synapse Software Corporation
Oferujemy listę firm, które tworzyły gry abandonware.
Wybierz firmę, aby zobaczyć jej gry.
Aby ułatwić wyszukiwanie, użyj paginacji według liter lub cyfr.
Alley Cat
Alley Cat to wydana w 1984 roku przez IBM i opracowana przez Billa Williamsa gra platformowa. Celem gry jest przeprowadzenie Alley Cat przez serię wyzwań, aby dotrzeć do swojej dziewczyny Felicji, która czeka na niego na szczycie budynku.
Gracz zaczyna w alejce i musi przedostać się na dach wspinając się po schodach przeciwpożarowych, unikając przeszkód i łapiąc gryzonie. Gra podzielona jest na pięć poziomów, z których każdy ma swoje unikalne wyzwania.
Poziom 1, "The Alley", stawia przed graczem zadanie dotarcia do górnej części ekranu. Poziom 2, "The Roof", wprowadza wrogów w postaci ptaków i psów, których należy unikać. Poziom 3, "The Warehouse", to poziom przypominający labirynt, w którym gracz musi znaleźć drogę do wyjścia. Poziom 4, "The Streets", to przewijany poziom, w którym gracz musi unikać ruchu ulicznego. Ostatni poziom, "The Penthouse", to platformówka, w której gracz musi dotrzeć na szczyt ekranu i uratować Felicię.
Alley Cat został dobrze przyjęty po wydaniu i jest uważany za klasyka gatunku platformówek. Jego prosta rozgrywka i urocza grafika pomogły mu pozostać popularnym do dziś.
Astro Patrol
We wczesnych latach ery komputerów domowych wiele firm konkurowało ze sobą w produkcji kolejnej, wielkiej gry. W 1983 roku firma Commodore wydała grę VIC-20 Astro Patrol, która szybko zyskała popularność wśród graczy. Ta gra o tematyce kosmicznej, stworzona przez Steve'a Englebrighta, była jedną z pierwszych tego rodzaju na platformę VIC-20 i postawiła wysoko poprzeczkę przyszłym grom z tego gatunku.
Cel Astro Patrol jest prosty – przepłynąć statkiem kosmicznym przez zdradzieckie pole asteroid, aby dotrzeć do statku-matki po drugiej stronie. Może to wydawać się łatwe, ale rosnący poziom trudności gry trzyma graczy w napięciu. W miarę postępów na kolejnych poziomach coraz więcej asteroid i wrogich statków będzie blokować twoją ścieżkę, utrudniając dotarcie do celu. To gra wymagająca szybkiego refleksu i strategicznego myślenia.
Jednym z aspektów odróżniających Astro Patrol od innych gier tamtych czasów jest grafika. Podczas gdy większość gier na VIC-20 miała prostą, blokową grafikę, Astro Patrol szczycił się bardziej zaawansowanym i szczegółowym projektem. Statek kosmiczny jest misternie zaprojektowany, wykorzystując mieszankę czerwonych, żółtych i niebieskich pikseli, dzięki czemu wyróżnia się na czarnym tle. Asteroidy są również dostępne w różnych rozmiarach i kształtach, co nadaje grze poczucie wymiaru i realizmu. Dbałość o szczegóły w grafice jest tym, co naprawdę wyróżnia Astro Patrol i wyróżnia ją spośród innych gier swoich czasów.
Kolejną wyróżniającą cechą Astro Patrol są efekty dźwiękowe. Gra w pełni wykorzystuje możliwości dźwiękowe VIC-20, a pulsująca ścieżka dźwiękowa zwiększa napięcie podczas nawigacji po polu asteroid. Efekty dźwiękowe są również imponujące, od satysfakcjonującego „ławki” dział laserowych po eksplozje wrogich statków. To gra, która naprawdę zanurza graczy w kosmicznym świecie.
Astro Patrol oferuje także unikalny tryb dla wielu graczy, który pozwala dwóm graczom zmierzyć się w bitwie o to, kto pierwszy dotrze do statku-matki. Ten dodatkowy element rywalizacji dodaje grze kolejną warstwę emocji i sprawia, że jest ona hitem na spotkaniach i imprezach. Możliwość rzucenia wyzwania znajomym w wyścigu przez asteroidy była na tamte czasy świeżą i innowacyjną koncepcją.
Pomimo swojego wieku Astro Patrol to klasyczna gra, która nadal pozostaje aktualna. Prosta, ale wymagająca rozgrywka, imponująca grafika i wciągający tryb dla wielu graczy sprawiają, że jest to obowiązkowa gra dla entuzjastów gier retro i świetny przykład możliwości VIC-20. Choć być może nie osiągnęła ona takiego poziomu popularności jak inne gry swoich czasów, niewątpliwie jest perełką w bibliotece gier VIC-20, której nie należy przeoczyć. Więc chwyć joystick i przygotuj się na patrolowanie gwiazd w tym ponadczasowym klasyku.
Blue Max
Fabuła oparta jest na fikcyjnym pilocie, Maxie Chatsworth, który jest (w grze) jednym z brytyjskich asów powietrznych. Sława Chatswortha rozpoczęła się w bitwie, kiedy to podczas misji zwiadowczej jego eskadra została zdziesiątkowana przez samoloty wroga. Pilot przeżył, a przy okazji zestrzelił siedem myśliwców wroga. W następnym miesiącu zestrzelił jeszcze trzynaście innych. Za te działania Niemcy zaoferowali swój medal Blue Max każdemu, kto zestrzeli Chatswortha, a on sam otrzymał nowy pseudonim: Blue Max.
Jako Blue Max, wyruszasz na misje - misje lotnicze - aby atakować wyznaczone cele. Celami są mosty, budynki, samoloty wroga, czołgi, mosty, baterie przeciwlotnicze, pojazdy i statki. W miarę eliminowania celów przechodzisz do nowych misji. Przed rozpoczęciem gry można dostosować różne parametry, takie jak rodzaj sterowania (normalny lub pilot), poziom umiejętności i czy grawitacja będzie wpływać na samolot.
Musisz zrzucać bomby, aby wyeliminować cele na ziemi, a to działanie stanowi również kluczowe zagrożenie dla Ciebie. W przeciwieństwie do współczesnych bombowców, które zrzucają bomby na cele znajdujące się daleko pod ziemią, wczesne samoloty przeprowadzały półsamobójcze naloty bombowe. Piloci startowali na dużej wysokości, następnie przechylali nos samolotu w kierunku celu na ziemi i odlatywali zanim dotknęli ziemi. W połowie procesu nurkowania i podnoszenia zrzucali bombę. W grze występowały również problemy z czasem: jeśli źle ustawisz czas lub zaczniesz zbyt nisko, rozbijesz się. W tej grze masz tylko jedno życie.
Jeśli twój samolot zostanie zniszczony lub wykonasz misję, otrzymasz odpowiednią rangę, od stażysty Kamikaze do dowódcy eskadry.
Ta gra również wywołała pewne kontrowersje, rzekomo prowadząc do zakazu gry w Niemczech. W trakcie wykonywania misji zdarza Ci się bombardować domy.
(Właściwy Blue Max/Blauer Max, to przydomek pruskiego medalu "Pour le Mérite", przyznanego po raz pierwszy pilotom Maxowi Immelmannowi i Oswaldowi Boelcke. Wymagało to zestrzelenia od 8 do 20 samolotów wroga, wymagania te wzrastały wraz z postępem wojny).
Blue Max 2001
W tym sequelu Blue Max firmy Synapse jest rok 2001, a Ty pilotujesz latający spodek. Próbujesz zbombardować wrogie cele, nie będąc jednocześnie ostrzeliwanym (lub taranowanym) przez wrogie spodki lub ostrzeliwanym przez działa naziemne. Jeśli krawędź ekranu zacznie migać na żółto, jesteś niebezpiecznie blisko ziemi. Jeśli granica jest czerwona, to znaczy, że uderzyłeś w ziemię. Jeśli granica jest szara, lecisz nisko, ale nie za nisko. Jeśli granica jest jasnoniebieska, statek wroga znajduje się na tej samej wysokości co ty.
Gracz wciela się w postać Maxa Chatswortha IX, bezpośredniego potomka oryginalnego Blue Maxa.
Po zakończeniu gry podawana jest ostateczna klasyfikacja na podstawie zgromadzonych punktów i czasu, jaki upłynął.
Breakers
Główny bohater gry należy do Breakers, starożytnej rasy, która wciąż ma nadzieję na dzień, w którym Mesjasz uratuje świat. Dziwnym zbiegiem okoliczności, zgodnie z ich przepowiedniami, dzieje się to tego samego dnia, w którym spotykają bohatera. Dlatego musi ich przekonać, że naprawdę jest Mesjaszem, w przeciwnym razie ich powrót do domu, a nawet przeżycie nie będzie zagwarantowane.
Breakers to tekstowa gra przygodowa. Gracz wchodzi w interakcję z otoczeniem i rozmawia z postaciami wpisując komendy i zwroty. Podobnie jak inne gry Synapse, posiada element czasu rzeczywistego. Postacie mogą działać niezależnie od działań gracza, a niektóre zagadki wymagają od gracza wpisywania komend w określonym limicie czasu.
Brimstone
Brimstone, wydana w 1985 roku, to klasyczna gra DOS, która zapewniła graczom nieograniczoną rozrywkę we wczesnej erze komputerów domowych. Ta gra, stworzona przez Mastertronic i wydana przez Sirius Software, naprawdę wyprzedziła swoje czasy dzięki wyjątkowej rozgrywce, kolorowej grafice i wciągającej rozgrywce.
Akcja gry rozgrywa się w fikcyjnym miasteczku Brimstone, gdzie gracze wcielają się w rolnika, który musi chronić swoją ziemię przed hordą demonów. Sterowanie jest proste i intuicyjne, pozwala graczom nawigować swoją postacią za pomocą klawiszy strzałek i wchodzić w interakcję z otoczeniem za pomocą spacji.
Tym, co odróżnia Brimstone od innych gier DOS tamtych czasów, jest jej element strategiczny. Gracze muszą strategicznie planować swoje ruchy i wykorzystywać różne bronie i narzędzia, aby pokonać demony i chronić swoją ziemię. Gra ma również aspekt zarządzania zasobami, a gracze muszą zrównoważyć swój czas i energię, aby skutecznie pokonać demony.
Jedną z najbardziej zauważalnych cech Brimstone jest jego grafika. Mimo że gra została wydana w 1985 roku, oferuje żywą i szczegółową grafikę, ożywiając opanowany przez demony świat Brimstone. Każdy poziom ma niepowtarzalny wygląd i atmosferę, dzięki czemu gracze są zaangażowani i czujni w miarę postępów w grze.
Co więcej, ścieżka dźwiękowa gry zwiększa wciągające wrażenia, a przerażające i pełne napięcia melodie dodają ogólnej atmosfery gry. Efekty dźwiękowe są również dobrze wykonane, dzięki czemu walki z demonami są intensywne i satysfakcjonujące.
Po wydaniu gra Brimstone spotkała się z uznaniem krytyków, a wielu chwaliło jej wciągającą rozgrywkę i wymagający poziom trudności. Sukces gry doprowadził do powstania sequela, Brimstone: The Dream of Gawain, który dodatkowo rozwinął świat i historię oryginalnej gry.
Nawet dzisiaj Brimstone zajmuje szczególne miejsce w sercach wielu graczy DOS, a jego wyjątkowa rozgrywka i urok retro wciąż przyciągają graczy. Pozostaje świadectwem kreatywności i innowacyjności wczesnych twórców gier oraz przypomnieniem złotej ery gier DOS.
Dough Boy
Prezydent został porwany i jest przetrzymywany za liniami wroga. Gracze przejmują kontrolę nad żołnierzem, który musi przedrzeć się przez linie wroga, aby uratować tego ważnego jeńca wojennego.
Gra składa się z pięciu różnych map czasowych, które składają się na pole bitwy. Rozgrywkę obserwujemy z góry na zniszczone wojną pole bitwy, które pełne jest okopów i innych przeszkód, nie wspominając o wrogich strażnikach. Na polu bitwy znajdują się przedmioty, które gracz może podnieść, aby dodać je do swojego ekwipunku. Przedmioty obejmują TNT, mecha, drabiny, miny, klucze i nożyce do cięcia drutu. Przedmioty te będą potrzebne do pokonywania przeszkód, aby przejść przez pole bitwy i uratować więźnia. Żołnierz jest również wyposażony w pistolet, który może strzelać pociskami do zbliżających się żołnierzy wroga.
Wersja gry na Famicom posiada tryb A Game, B Game oraz Game 2. Gra A jest grą podstawową, natomiast gra B zwiększa poziom trudności poprzez ciągłe ostrzeliwanie gracza pociskami. W trybie gry dwuosobowej jeden gracz kontroluje żołnierza, podczas gdy drugi steruje rakietami. Pociski mogą być używane do niszczenia żołnierzy wroga, ale mogą również uszkodzić innego gracza.
Drelbs
Drelbs, wydana w 1984 roku, była popularną i innowacyjną grą na Commodore 64. Opracowana przez Synapse Software łączyła w sobie elementy gier akcji, łamigłówek i gier strategicznych, aby stworzyć wyjątkowe i wciągające doświadczenie dla graczy. Celem gry było poprowadzenie Drelbów, małych stworzeń ze świecącymi głowami, w bezpieczne miejsce, unikając różnych przeszkód i wrogów.
Jednym z najbardziej godnych uwagi aspektów Drelbsa była jego grafika. Gra wykorzystała zaawansowane możliwości graficzne Commodore 64, aby stworzyć kolorowy i wciągający świat. Same Drelbsy zostały misternie zaprojektowane, a każdy z nich miał własną, odrębną osobowość i zdolności. Gra zawierała także płynne animacje i szczegółowe tła, co czyniło ją wizualnie oszałamiającą dla graczy.
Ale Drelbs był czymś więcej niż tylko ładną buzią. To była także gra pełna głębi. Gracz musiał dokładnie opracować strategię i zaplanować swoje ruchy, aby skutecznie poprowadzić Drelbów w bezpieczne miejsce. Wiązało się to z analizowaniem poziomów, przewidywaniem ruchów wrogów i wykorzystaniem unikalnych zdolności Drelbów na swoją korzyść. Trudność gry stopniowo rosła, utrzymując graczy zaangażowanych i stanowiących wyzwanie przez cały czas.
Kolejnym wyjątkowym aspektem Drelbsa był jego projekt dźwiękowy. W grze znalazło się wiele chwytliwych i optymistycznych melodii, które dodały ogólnej zabawy i kapryśnej atmosfery. Efekty dźwiękowe również były dobrze wykonane, co dodało grze wciągającego charakteru.
Electrician
Wydany w 1984 roku przez Atari, Electrician to wyjątkowa gra 8-bitowa, która wzięła świat gier przez burzę. Jako gra edukacyjna miała na celu nauczenie dzieci podstaw elektryczności, ale udało jej się także rozbawić graczy w każdym wieku.
W Electrician gracze wcielają się w rolę praktykanta, który musi wykonać różne zadania elektryczne przy użyciu swoich narzędzi. Gra podzielona jest na pięć poziomów, z których każdy jest trudniejszy od poprzedniego. Na pierwszym poziomie gracze muszą połączyć elementy elektryczne, takie jak rezystory, kondensatory i przełączniki. W drugim poziomie muszą zbudować obwód z tych komponentów, a w trzecim muszą stworzyć obwód o wielu poziomach złożoności. W czwartym poziomie gracze muszą skonstruować komputer, a w piątym - robotyczne ramię.
Grafika gry jest dość podstawowa, ale kolorowa i wesoła. Efekty dźwiękowe i muzyka dodają klimatu. Sterowanie jest proste i łatwe w obsłudze, dzięki czemu gra jest idealna nawet dla najmłodszych graczy.
Elektryk to świetna gra do nauczania dzieci podstaw elektryczności, a jednocześnie zapewniająca rozrywkę. Jest to świetny sposób na zainteresowanie młodych ludzi światem technologii i został pochwalony za swoją wartość edukacyjną. Niezależnie od tego, czy jesteś rodzicem szukającym sposobu na nauczenie dziecka o inżynierii elektrycznej, czy graczem szukającym wyjątkowego i wymagającego doświadczenia, Electrician jest grą, w którą warto zagrać.
