Jeux publiés par Banpresto Co., Ltd.
Sélectionnez un éditeur pour parcourir ses jeux.
Nous proposons une liste complète de tous les jeux publiés.
Air Gallet
Air Gallet, sorti en 1996, est un jeu d'arcade classique qui a résisté à l'épreuve du temps et continue de captiver les joueurs encore aujourd'hui. Développé par Gazelle et fabriqué par Banpresto, ce jeu de tir à défilement vertical ramène la nostalgie des jeux d'arcade à l'ancienne tout en offrant une expérience de jeu stimulante et divertissante.
Le jeu se déroule dans un monde futuriste où la Terre est attaquée par un puissant ennemi appelé le FSR (Free Air Gallet). En tant que membre du GINN (Gammore Interstellar Negotiation Network), le joueur incarne un pilote expérimenté de l'un des avions de chasse Gallet et se lance dans une mission pour vaincre le FSR et sauver la planète de la destruction.
Avec des graphismes colorés et détaillés, Air Gallet transporte les joueurs dans un monde visuellement époustouflant avec ses arrière-plans vibrants et ses vaisseaux ennemis bien conçus. Le gameplay est rapide et bourré d'action, car les joueurs doivent parcourir plusieurs niveaux, chacun avec son ensemble unique de défis et de combats de boss. Les commandes sont fluides et réactives, permettant aux joueurs de manœuvrer rapidement leurs avions et d'abattre les ennemis avec précision.
L'une des fonctionnalités les plus remarquables d'Air Gallet est le système de jauge Gallet. Cette jauge se remplit au fur et à mesure que le joueur élimine les ennemis, et une fois qu'elle est pleine, les joueurs peuvent déclencher une attaque puissante qui élimine tous les ennemis à l'écran. Le jeu dispose également d'un système de combo unique, récompensant les joueurs avec des points supplémentaires pour enchaîner les tirs réussis.
Air Gallet offre aux joueurs une variété de niveaux de difficulté au choix, le rendant accessible aux joueurs débutants comme aux joueurs expérimentés. Cependant, même dans le réglage le plus simple, le jeu reste difficile et nécessite des réflexes rapides et une planification stratégique pour progresser dans les niveaux.
Un autre aspect intéressant d'Air Gallet est l'inclusion d'un mode coopératif à deux joueurs, permettant aux amis de faire équipe et de jouer ensemble. Cela ajoute une toute nouvelle dynamique au gameplay et améliore l'expérience globale, la rendant encore plus agréable et compétitive.
Bang Bang Ball
Bang Bang Ball est un jeu d'arcade classique sorti en 1996 qui a résisté à l'épreuve du temps. Développé par Namco, ce jeu est une combinaison de flipper traditionnel et de gameplay d'arcade moderne. De ses graphismes vibrants à son gameplay addictif, Bang Bang Ball capture le cœur des joueurs jeunes et moins jeunes.
Le jeu présente une disposition de flipper traditionnelle, avec une touche d'originalité. Les joueurs contrôlent le bas de l'écran, les utilisant pour frapper une balle vers des cibles et des obstacles sur le terrain de jeu. Contrairement au flipper traditionnel, la balle peut également être guidée par les mouvements du joueur, ajoutant une couche supplémentaire de compétence et de stratégie. Cette mécanique de jeu unique distingue Bang Bang Ball des autres jeux d'arcade de son époque.
Le jeu se déroule dans un paysage urbain futuriste, avec des néons lumineux et une musique électronique entraînante qui plonge les joueurs dans l'univers du jeu. Les graphismes sont accrocheurs et détaillés, avec des détails complexes sur les cibles et les obstacles. Au fur et à mesure que les joueurs progressent dans les niveaux, ils sont confrontés à différents arrière-plans et défis, ce qui rend le jeu frais et passionnant.
L'une des caractéristiques les plus impressionnantes de Bang Bang Ball est sa conception des niveaux. Le jeu se compose de dix niveaux, chacun avec un thème et une disposition différents. Les joueurs doivent terminer chaque niveau pour passer au suivant, en faisant face à des défis et des obstacles plus difficiles en cours de route. La variété de la conception des niveaux maintient les joueurs sur leurs gardes, garantissant que le jeu ne devient jamais ennuyeux ou répétitif.
En plus de son gameplay addictif et de ses graphismes impressionnants, Bang Bang Ball propose également des bonus qui ajoutent une autre couche d'excitation au jeu. Ces bonus peuvent être collectés tout au long des niveaux et offrent divers avantages, tels que l'augmentation du score du joueur ou le ralentissement du temps. Cela ajoute un élément de chance au jeu, le rendant encore plus excitant et imprévisible.
Bang Bang Ball est un jeu qui peut être apprécié aussi bien par les joueurs novices que par les joueurs expérimentés. Les commandes sont faciles à apprendre, mais maîtriser le jeu nécessite de l'habileté et de la précision. Cela en fait le jeu parfait pour les joueurs de tous âges et de tous niveaux, créant une expérience d'arcade vraiment inclusive.
Batsugun
Batsugun, sorti en 1996 par SEGA Saturn, est un jeu de tir à défilement latéral qui a pris d'assaut le monde du jeu vidéo. Développé par le légendaire développeur de jeux japonais Toaplan, Batsugun est la suite de leur jeu précédent, Truxton. Avec son gameplay rapide et ses graphismes époustouflants, Batsugun a consolidé sa place comme l'un des classiques cultes de l'ère du jeu vidéo des années 90.
Le jeu se déroule dans un futur dystopique et suit l'histoire d'une équipe de pilotes héroïques qui doivent sauver le monde d'une invasion d'un empire maléfique. Les joueurs incarnent l'un des pilotes, qui doit naviguer à travers un barrage d'unités ennemies et de boss pour finalement vaincre le boss final et apporter la paix au monde. Le jeu propose aux joueurs de choisir quatre navires différents, chacun avec ses propres armes et capacités uniques. Cela ajoute un élément de stratégie au jeu, car les joueurs doivent choisir le bon navire pour chaque niveau en fonction de leur style de jeu.
Ce qui distingue Batsugun des autres jeux de tir de l'époque, c'est sa mécanique de « chaînage ». En éliminant continuellement les ennemis sans subir de dégâts, les joueurs peuvent augmenter leur combo et enchaîner des attaques plus puissantes. Cela ajoute une couche de gameplay passionnante, car les joueurs doivent équilibrer entre l'esquive des attaques ennemies et le maintien de leur chaîne pour obtenir le score le plus élevé possible. Batsugun permet également aux joueurs d'ajuster le niveau de difficulté, le rendant accessible aux joueurs occasionnels comme aux joueurs chevronnés.
Les graphismes de Batsugun sont tout simplement spectaculaires. Le jeu présente des sprites et des arrière-plans magnifiquement détaillés et dessinés à la main, ce qui lui confère une esthétique distincte de style anime. Les niveaux sont magnifiquement conçus avec une variété de lieux, des paysages urbains futuristes aux forêts luxuriantes, ce qui rend chaque niveau unique et visuellement attrayant. Le jeu propose également une bande-son fantastique, avec une musique électronique rapide qui complète parfaitement l'action à l'écran.
Batsugun a été acclamé par la critique dès sa sortie, beaucoup louant son gameplay innovant et ses graphismes époustouflants. Il a depuis gagné un culte et est considéré comme l'un des jeux incontournables de l'ère SEGA Saturn. Sa popularité a même conduit à une réédition en 2019 sur Nintendo Switch et PlayStation 4 dans le cadre de la collection Toaplan Shooting Battle 1.
Chō Jikū Yōsai Macross II
Chō Jikū Yōsai Macross II, sorti en 1993, est un jeu d'arcade qui a conquis le cœur de nombreux joueurs à son époque. Ce jeu de tir à défilement vertical est un spin-off de la célèbre série animée Macross, offrant aux joueurs une expérience immersive dans le monde des combats de mechas et d'extraterrestres.
Le jeu suit l'histoire de la deuxième guerre Robotech, où l'humanité fait face à une nouvelle menace extraterrestre connue sous le nom de Marduk. Les joueurs incarnent un pilote d'élite du VF-2SS Valkyrie, un avion de chasse transformable qui peut basculer entre trois modes différents: Fighter, Gerwalk et Battroid. Cette fonctionnalité unique ajoute de la complexité et de l'excitation au gameplay, permettant d'employer différentes stratégies à chaque niveau.
L'un des aspects les plus remarquables de Chō Jikū Yōsai Macross II est ses graphismes époustouflants, avec des couleurs vives et une conception détaillée des personnages. Le contexte et les niveaux du jeu contribuent également à l'expérience immersive, alors que les joueurs naviguent dans différents environnements tels que des villes, des stations spatiales et même au milieu de batailles dans l'espace.
La bande-son du jeu mérite également une mention spéciale, car elle comprend des musiques originales de la série Macross et de nouvelles compositions spécialement conçues pour le jeu. La combinaison d'un gameplay rapide et bourré d'action avec des bandes-son épiques ne manquera pas de tenir les joueurs en haleine.
En termes de gameplay, Chō Jikū Yōsai Macross II offre une expérience stimulante mais enrichissante. Le jeu propose une grande variété de types d'ennemis, chacun avec des schémas d'attaque et des faiblesses uniques, faisant de chaque niveau un défi nouveau et passionnant. De plus, les joueurs peuvent collecter des bonus et des armes tout au long du jeu, ce qui permet de personnaliser et d'améliorer la Valkyrie VF-2SS.
Chō Jikū Yōsai Macross II propose également une option multijoueur, où deux joueurs peuvent faire équipe pour affronter le Marduk ensemble. Cette fonctionnalité supplémentaire ajoute un nouveau niveau de plaisir et de compétition au jeu, car les joueurs peuvent travailler ensemble pour vaincre la menace extraterrestre et voir qui obtient le score le plus élevé.
Denjinmakai
Denjinmakai, également connu sous le nom de Power Instinct, est un jeu de combat d'arcade fascinant développé par la société japonaise Atlus et sorti en 1994. Il se présente comme une entrée unique dans le paysage encombré des jeux de combat, trouvant sa place parmi les titres emblématiques de cette époque. Combinant des éléments d'arts martiaux traditionnels avec le surréaliste et souvent comique, Denjinmakai a captivé les joueurs avec ses personnages distincts et ses graphismes vibrants, le distinguant des concurrents plus conventionnels.
Le jeu propose une liste diversifiée de combattants, chacun doté de ses propres capacités et histoires uniques. Les joueurs sont présentés à un éventail de personnages qui non seulement possèdent des styles de combat distincts, mais présentent également des personnalités excentriques qui ajoutent un charme délicieux au gameplay. Le style artistique coloré complète l'excentricité de ces personnages, renforçant l'atmosphère fantaisiste qui imprègne le jeu. Ce casting dynamique comprend des êtres anthropomorphes et des guerriers mystiques, mettant en valeur le talent d'Atlus pour la créativité dans la conception de personnages.
L'une des caractéristiques les plus remarquables de Denjinmakai est sa mécanique de jeu innovante. Le jeu intègre un système unique de « Power Instinct », qui permet aux joueurs d'exécuter des coups spéciaux dévastateurs et des attaques combo. Ce mécanisme encourage l'expérimentation, permettant aux joueurs de découvrir des combinaisons complexes qui débloquent des techniques puissantes. L'animation fluide et les commandes réactives contribuent à une expérience de combat engageante, rendant chaque match exaltant et gratifiant. L'incorporation de capacités spéciales diversifie encore davantage le gameplay, permettant une profondeur stratégique et une multitude d'approches dans chaque bataille.
De plus, Denjinmakai se distingue par son humour et son ton léger. Le jeu propose un récit à la fois absurde et divertissant, rempli de moments comiques et de rebondissements inattendus. Les joueurs ont souvent droit à des dialogues décalés et à des cinématiques animées qui accentuent le récit fantaisiste global du jeu. Cet humour rafraîchissant plaît non seulement à ceux qui recherchent une expérience compétitive sérieuse, mais aussi aux joueurs en quête d'une évasion amusante et agréable.
Malgré sa sortie initiale au milieu des années 90, Denjinmakai a laissé un héritage durable dans le monde des jeux de combat. Le mélange distinctif de personnages excentriques, de mécanismes engageants et d'un scénario humoristique lui a valu un culte dévoué. Aujourd'hui, les passionnés se souviennent de leurs expériences d'arcade tout en découvrant le jeu à travers divers émulateurs et compilations. Le charme unique et l'innovation de Denjinmakai continuent d'inspirer et de résonner auprès des joueurs nostalgiques comme des nouveaux fans, le marquant comme un classique apprécié dans les annales de l'histoire du jeu vidéo.
Dragon Ball Z
Dragon Ball Z, sorti en 1993, était un jeu d'arcade révolutionnaire qui a conquis le monde. Basé sur la célèbre série animée japonaise Dragon Ball Z, le jeu comptait un nombre considérable de fans impatients de se mettre dans la peau de leurs personnages préférés et de s'engager dans des combats palpitants.
Développé par Banpresto et publié par Banpresto et Namco respectivement au Japon et en Europe, Dragon Ball Z était un jeu de combat en tête-à-tête qui permettait aux joueurs de choisir parmi une large gamme de personnages, dont Goku, Vegeta, Piccolo et Freezer. Chaque personnage avait ses propres capacités et mouvements caractéristiques, ce qui rendait le gameplay incroyablement diversifié et engageant.
L'une des caractéristiques remarquables du jeu était ses graphismes époustouflants, en avance sur son temps. Les personnages étaient magnifiquement rendus en 2D, avec des couleurs vives et une animation fluide qui donnaient vie aux combats intenses. Les arrière-plans étaient également conçus de manière complexe pour imiter les lieux de l'anime, ajoutant à l'expérience immersive.
Le gameplay était rapide et bourré d'action, ce qui en a fait un succès auprès des joueurs occasionnels et hardcore. Les commandes étaient simples, les joueurs utilisant des combinaisons de boutons pour effectuer des mouvements tels que des explosions d'énergie, des coups de poing et des coups de pied. Les mouvements spéciaux, connus sous le nom de « Kamehameha » et « Final Flash », étaient les préférés des fans et étaient exécutés en saisissant des combinaisons de boutons spécifiques.
Outre le mode arcade classique, Dragon Ball Z proposait également un mode histoire où les joueurs pouvaient revivre des moments emblématiques de l'anime, ajoutant une couche supplémentaire de nostalgie au jeu. Le jeu proposait également un mode multijoueur où les amis pouvaient s'affronter dans des duels épiques, ce qui en faisait un choix populaire pour les rassemblements sociaux et les tournois.
Bien qu'il soit sorti il y a plus de 25 ans, Dragon Ball Z reste un classique apprécié des amateurs de jeux. Son influence est toujours visible dans les jeux de combat modernes, avec de nombreux éléments empruntés à son gameplay et à ses graphismes. Plusieurs suites et spin-offs ont été publiés, consolidant sa place de classique intemporel dans le monde des jeux d'arcade.
Dragon Ball Z 2: Super Battle
Dragon Ball Z est une franchise de longue date appréciée des fans d'anime et de jeux vidéo. En 1994, la scène arcade a été enflammée avec la sortie très attendue de Dragon Ball Z 2: Super Battle. Développé et publié par Banpresto, ce jeu de combat a donné vie aux personnages populaires de la série Dragon Ball Z sur l'écran d'arcade dans une confrontation épique.
Le gameplay de Dragon Ball Z 2: Super Battle suit une formule similaire à celle de son prédécesseur, avec une action de combat en 2D avec une variété de personnages parmi lesquels choisir. Ce qui distingue ce jeu, cependant, ce sont ses graphismes et ses animations raffinés. Les sprites dessinés à la main des personnages sont magnifiquement détaillés et fluides, capturant parfaitement l'action à indice d'octane élevé de la série animée. Les scènes d'arrière-plan sont également conçues de manière complexe, ajoutant de la profondeur et de l'immersion au gameplay.
L'une des caractéristiques les plus excitantes de Dragon Ball Z 2: Super Battle est son système unique de combo et de super attaque. Les joueurs peuvent exécuter des combos puissants et flashy et des mouvements signatures, tels que Kamehameha et Spirit Bomb, déclenchant des attaques dévastatrices sur leurs adversaires. Cela ajoute une couche supplémentaire de stratégie au gameplay et reste fidèle à l'essence de la série.
Dragon Ball Z 2: Super Battle propose une large gamme de personnages jouables, des favoris des fans bien connus comme Goku et Vegeta aux personnages moins connus mais tout aussi puissants comme Android 19 et Dr. Gero. Chaque personnage a son propre ensemble de mouvements et de capacités, ce qui les rend uniques et distincts sur le champ de bataille. Les joueurs peuvent également débloquer des personnages secrets grâce à des combinaisons de boutons spécifiques, ajoutant un élément de surprise et d'excitation au jeu.
L'une des critiques du jeu, cependant, est son absence de mode histoire. Contrairement à son prédécesseur qui suivait le scénario de l'anime, Dragon Ball Z 2: Super Battle ne propose qu'un mode tournoi. Bien que ce mode offre une expérience amusante et stimulante pendant que les joueurs se frayent un chemin à travers leurs adversaires, il manque la profondeur et l'immersion d'un mode histoire. Néanmoins, le rythme rapide et la nature compétitive du jeu compensent ce manque.
La popularité de Dragon Ball Z 2: Super Battle est évidente dans sa présence continue dans les salles d'arcade et a même inspiré le développement de hacks ROM créés par des fans avec des personnages et des fonctionnalités supplémentaires. Le succès du jeu peut également être attribué à son accessibilité et à ses commandes faciles à apprendre, ce qui le rend agréable pour les joueurs de tous niveaux.
Gekka no Kishi: Ōryūsen
Gekka no Kishi: Ōryūsen, sorti en 1996 sur SEGA Saturn, est un jeu de stratégie japonais qui suit l'histoire d'un personnage historique fictif, Oda Nobunaga, et sa quête de pouvoir et de conquête. Développé par Tacktool et publié par Yutaka, ce jeu offre aux joueurs un mélange unique d'histoire, de stratégie et d'action, ce qui en fait un jeu incontournable pour tout passionné de SEGA Saturn.
Le titre du jeu, Gekka no Kishi, se traduit par « Chevalier du Croissant de Lune » en anglais, donnant aux joueurs un aperçu du cadre médiéval et mystique du jeu. Situé dans le Japon féodal, les joueurs incarnent Oda Nobunaga, une figure éminente de l'histoire japonaise connue pour ses tactiques rusées et ses prouesses militaires. Le jeu dépeint avec précision le paysage politique et social de l'époque, permettant aux joueurs de découvrir les défis et les complexités de la période Sengoku.
L'une des caractéristiques les plus remarquables de Gekka no Kishi: Ōryūsen est son gameplay stratégique. Les joueurs doivent se frayer un chemin à travers différents champs de bataille, former des alliances, conquérir des territoires et prendre des décisions cruciales pour sortir victorieux. Avec plus de 100 personnages jouables, chacun avec ses propres capacités et compétences, le jeu offre une expérience profonde et immersive. Le système de combat est à la fois au tour par tour et en temps réel, obligeant les joueurs à réfléchir tout en effectuant des mouvements stratégiques pour vaincre leurs adversaires.
Outre les combats intenses, Gekka no Kishi: Ōryūsen possède également un scénario riche et captivant. Le jeu suit la montée au pouvoir de Nobunaga et les joueurs doivent accomplir divers objectifs et missions pour progresser dans le jeu. Avec plusieurs fins, les joueurs ont la possibilité de façonner l’histoire en fonction de leurs choix et de leurs actions, ajoutant ainsi une couche de rejouabilité au jeu.
Les capacités matérielles de la SEGA Saturn sont pleinement utilisées dans Gekka no Kishi: Ōryūsen, avec des graphismes et des effets sonores époustouflants qui donnent vie au jeu. La conception des personnages est minutieusement détaillée et les scènes de bataille sont visuellement attrayantes, ajoutant à l'expérience immersive globale. La bande originale du jeu, composée par le célèbre Kenji Kawai, complète parfaitement le décor japonais féodal du jeu et ajoute à l'authenticité du jeu.
En plus de la campagne principale, Gekka no Kishi: Ōryūsen propose également un mode multijoueur où les joueurs peuvent s'affronter dans des batailles en temps réel. Ce mode ajoute une couche supplémentaire d'excitation et de défi au jeu, ce qui en fait un excellent ajout pour les joueurs à la recherche d'une expérience compétitive.
