Jeux publiés par TAKARA U.S.A. CORP.
Sélectionnez un éditeur pour parcourir ses jeux.
Nous proposons une liste complète de tous les jeux publiés.
Fatal Fury 2
Fatal Fury 2, sorti en 1994, est un jeu de combat et le deuxième jeu de la série Fatal Fury. Il a été développé par SNK et publié par eux au Japon et en Amérique du Nord, et par Takara en Europe. Le jeu a été porté sur la Super Nintendo Entertainment System, la Sega Genesis et la Sega Game Gear.
Le jeu se déroule à Southtown, un an après les événements du premier Fatal Fury. L'histoire du jeu est centrée sur le deuxième tournoi de King of Fighters, qui est organisé par le seigneur du crime Geese Howard. Howard a tué le père des protagonistes Terry et Andy Bogard, et ces derniers participent au tournoi pour se venger. Les autres protagonistes du jeu, Joe Higashi et Mai Shiranui, participent également au tournoi pour leurs propres raisons.
Fatal Fury 2 introduit plusieurs nouveaux mécanismes de jeu. La plus notable est l'inclusion de la "jauge de puissance", qui permet aux joueurs d'exécuter des coups spéciaux et des coups de désespoir. Le jeu propose également des scènes multiplans, qui permettent aux joueurs de se déplacer entre l'avant-plan et l'arrière-plan.
Le jeu a été bien accueilli à sa sortie. Les critiques ont notamment salué les graphismes et l'animation du jeu. Le succès du jeu a conduit à la sortie de plusieurs suites, dont Fatal Fury 3: Road to the Final Victory, Fatal Fury Special et Fatal Fury Real Bout.
Samurai Shodown
Sorti sur Sega Genesis en 1994, Samurai Shodown a fait découvrir la célèbre franchise de combat à l'épée de SNK à un nouveau public avide de combats viscéraux et armés. Initialement lancé en arcade, le jeu était réputé pour son univers féodal japonais, son atmosphère imposante et ses mécaniques de combat emblématiques. Si la version Genesis ne parvenait pas à reproduire fidèlement la richesse graphique ni la bande-son entraînante de son homologue Neo Geo, elle restituait néanmoins l'esprit des duels de guerriers et des combats tendus et calculés.
Les joueurs étaient attirés par une galerie de combattants saisissants, chacun vêtu de tenues détaillées rappelant l'époque d'Edo au Japon. Des noms légendaires tels que Haohmaru, Nakoruru et Jubei ont excellé avec leurs armes et leurs attaques spéciales uniques, forgeant des styles de combat distincts qui encourageaient l'expérimentation. Le jeu s'éloignait du paradigme du combat au corps à corps établi par des jeux contemporains comme Street Fighter, privilégiant un rythme méthodique où chaque coup avait un impact significatif. Les affrontements d'armes, les parades et les esquives bien synchronisées donnaient aux matchs un rythme imprévisible, transformant chaque duel en un véritable test de réflexes et de perspicacité psychologique.
Graphiquement, la version Genesis avait du pain sur la planche, s'efforçant de condenser les décors luxuriants et les animations des personnages de l'original sur une machine bien plus modeste. Malgré d'inévitables sacrifices en termes de fidélité, les développeurs ont réussi à insuffler à chaque niveau suffisamment de personnalité et d'atmosphère pour évoquer des temples lointains, des forêts mystiques et des champs de bataille enneigés. Les joueurs ont peut-être remarqué une réduction des détails des sprites par rapport aux versions arcade, mais la narration visuelle du jeu est restée captivante, entraînant les joueurs dans son univers mythique, gravé d'épées.
La conception sonore est un atout souvent négligé, et Samurai Shodown a su le saisir malgré les limites de la Genesis. Si la musique et les effets sonores manquaient de la richesse de la Neo Geo, le cliquetis féroce des lames et les notes musicales envoûtantes résonnaient efficacement, soulignant l'enjeu de chaque affrontement. Les cris de victoire, les halètements de défaite et le craquement de l'acier contre l'acier contribuaient à une puissante sensation d'immersion.
Le multijoueur était une fonctionnalité clé, permettant à des amis de s'affronter numériquement pour la suprématie des samouraïs sur une seule console. La nature compétitive de ces combats a nourri d'innombrables rivalités, chaque session étant une démonstration d'adaptation stratégique. Chaque joueur cherchait à maîtriser les subtilités du guerrier de son choix, de l'exploitation des ouvertures aux contre-attaques, garantissant ainsi une expérience unique.
L'édition Genesis de Samurai Shodown a réussi à distiller une grande partie de ce qui a rendu la franchise mémorable, apportant une touche d'action dramatique et tranchante dans les salons. Elle se démarquait de ses pairs par un maniement de l'épée captivant, une esthétique sombre et une tension unique qui invitait à la fois à une planification minutieuse et à une improvisation explosive. Pour les fans de jeux de combat en quête de singularité, cette adaptation reste un chapitre marquant de l'histoire du genre.
