1993, o ano WWF Wrestlemania: Steel Cage Challenge foi lançado no Game Gear. Feito por Teeny Weeny Games, Ltd. e publicado pela Flying Edge, Inc. este jogo desportivo está disponível gratuitamente nesta página.
X-Men é um rolamento lateral, muito semelhante ao seu equivalente Mega Drive/ Genesis. Vários caracteres de X-Men são jogáveis durante todo o jogo. O jogador pode escolher entre dois personagens no início, Cyclops e Wolverine, e podem ser acedidos três níveis. Ao longo do jogo, o jogador pode desbloquear outros cinco X-Men, nomeadamente Storm, Iceman, Rogue, Racer, Night Racer, e Psylocke.
A história é que a maioria dos X-Men foram raptados pelo Magneto, e é por isso que apenas o ciclope e o Wolverine estão disponíveis desde o início. Aparentemente, desbloquear as personagens equivale a resgatá-lo. Pelo caminho, há vários inimigos do universo X-Men a derrotar, e no final, o Magneto está mais uma vez a precisar de uma reprimenda.
A mecânica básica do jogo são os socos, (duplos) saltos, e pontapés. Além disso, premir Start activa/desactiva as capacidades mutantes dos personagens, por exemplo, as garras de Wolverine ou os feixes laser Cyclops. No entanto, a sua utilização consome uma quantidade limitada de energia, que pode ser reabastecida através da procura de símbolos "X".
X-Men: Gamesmaster's Legacy é a sequela de Arcade's Revenge, onde mais uma vez o jogador pode assumir o controlo dos seus mutantes favoritos Wolverine, Bishop, Gambit, Storm, Rogue, Rogue, Jean Grey e Cyclops, cada um com as suas próprias capacidades e poderes únicos. Cada personagem tem uma capacidade única vital para alguns cenários, tais como Tempestade e a capacidade de voo do Rogue, enquanto o Ciclope e o Gambit têm capacidades de longo alcance e o poder bruto do Wolverine.
A história começa com o mundo em perigo, pois um vírus mortal chamado Legacy Virus está a espalhar-se pelo globo e ameaça aniquilar toda a humanidade. Os X-Men aprendem da existência de uma cura desenvolvida por um cientista chamado Gamesmaster e pedem a sua ajuda, mas para obterem o antídoto devem primeiro competir numa série de jogos espalhados pelo mundo, derrotando vários inimigos e evitando armadilhas e obstáculos. Para piorar a situação, o Gamemaster prometeu aos arqui-inimigos dos X-Men que, se conseguirem impedir os X-Men de completar as suas tarefas, poderão deitar as mãos ao antídoto e destruir a única esperança da humanidade.
O jogo é um beat-em-up de scrolling lateral 2D com um total de oito etapas que vão desde o Árctico ao Egipto até à Lua, podendo o jogador escolher o local a explorar primeiro no início do jogo. Os jogadores devem progredir através destas fases usando os seus poderes, que são limitados, derrotando vários inimigos e criaturas e enfrentando um chefe de nível final para cada fase.
X-Men: Mojo World foi um jogo de plataformas de ação 2D com scroll lateral, lançado em 1997 para a SEGA Master System. Desenvolvido e publicado pela SEGA, este jogo foi baseado na popular série de banda desenhada e desenhos animados X-Men. Foi o primeiro e único jogo dos X-Men lançado para a SEGA Master System, tornando-se um título único e muito procurado pelos fãs da série e pelos entusiastas de jogos retro.
O jogo acompanha as icónicas personagens dos X-Men enquanto atravessam o universo distorcido de Mojo, um poderoso e sádico governante alienígena. Mojo capturou os X-Men e trouxe-os para a sua dimensão para seu próprio entretenimento perverso. Os jogadores assumem o papel dos X-Men, incluindo os favoritos dos fãs como Wolverine, Ciclope, Tempestade e Vampira, enquanto lutam em diferentes fases para derrotar Mojo e escapar do seu mundo.
Com oito níveis diferentes para conquistar, X-Men: Mojo World oferece aos jogadores horas de jogabilidade desafiante e imersiva. Cada fase tem o seu próprio cenário e inimigos únicos, mantendo a jogabilidade interessante e envolvente. Os gráficos, embora limitados pelas capacidades da SEGA Master System, ainda se mantêm bem nos dias de hoje e retratam com precisão o mundo vibrante e colorido dos X-Men.
Um dos aspetos mais interessantes de X-Men: Mojo World é a possibilidade de alternar entre as personagens dos X-Men instantaneamente. Cada personagem tem as suas próprias habilidades e pontos fortes, tornando-se essencial a criação de estratégias e a escolha da personagem certa para cada situação. Por exemplo, as garras do Wolverine fazem dele um formidável lutador corpo a corpo, enquanto os raios óticos do Ciclope permitem ataques de longo alcance. Este nível adicional de profundidade e flexibilidade diferencia este jogo de outros jogos de plataformas de rolagem lateral da época.
Para além da jogabilidade satisfatória, X-Men: Mojo World conta também com uma banda sonora impressionante. A música, composta pelo conceituado Hitoshi Sakimoto, capta na perfeição a atmosfera intensa e dramática do jogo. Os efeitos sonoros também estão muito bem conseguidos, contribuindo para a imersão geral do jogo.
Apesar de ter sido lançado em 1997, X-Men: Mojo World resistiu ao teste do tempo e ainda é muito apreciado tanto pela crítica como pelos fãs. A sua jogabilidade desafiante, enredo interessante e personagens favoritas dos fãs fazem dele um item indispensável para qualquer coleção da SEGA Master System. Foi também elogiado pela sua representação fiel do universo X-Men e pela sua capacidade de captar a essência da popular série.
Yū Yū Hakusho II: Gekitō! Shichi Kyō no Tatakai é baseado na série manga / anime Yū Yū Hakusho, que é sobre o adolescente delinquente Yusuke Urameshi, que é nomeado 'Detective do Submundo' depois de ter morrido num acidente de carro enquanto tentava salvar a vida de uma criança. Tem a tarefa de investigar vários casos envolvendo fantasmas e demónios no mundo humano.
Enquanto o primeiro jogo era um jogo de scrolling lateral, com quatro personagens da manga, a segunda parcela é um jogo de luta um contra um. No entanto, o jogo tem uma abordagem diferente de jogos como o Street Fighter, na medida em que não se controla o movimento da personagem, uma vez que ambos os adversários permanecem estacionários. Combate premindo uma combinação de botões para que a sua personagem realize um determinado ataque. A eficácia do ataque depende de dois factores: a posição de uma mira em movimento no corpo do adversário, que determina o ponto em que se ataca, e a quantidade de energia num "contador de movimento" exibido que aumenta com o tempo. Para realizar um ataque especial, também é necessária uma certa quantidade de energia Ki que é exibida num outro contador. Ki regenera enquanto já não for utilizado, e sem ele o jogador fica limitado a ataques normais. Os ataques desencadeados são mostrados numa sequência de animação ao estilo de animação que mostra ambos os oponentes a fazer o seu movimento correspondente.
No modo de um jogador (está disponível um modo de dois jogadores ligando dois Game Gears), pode-se jogar um torneio ou uma partida de um jogador contra a personagem da sua escolha. Contudo, nem todos os lutadores são acessíveis desde o início (o modo de combate único também começa com menos um personagem do que o modo de torneio) e deve ser desbloqueado através do progresso do jogo (o progresso é salvo com palavras-passe). No total, há sete personagens à escolha: Yusuke, Kuwabara, Kurama, Hiei, Itsuki, Toguro e Sensui Shinobu.
Yū Yū Hakusho: Horobishi Mono no Gyakushū é baseado na série manga / anime Yū Hakusho, que é sobre o adolescente delinquente Yusuke Urameshi, que é nomeado 'Detective do Submundo' depois de ter morrido num acidente de carro enquanto tentava salvar a vida de um rapaz. A sua tarefa é investigar vários casos envolvendo fantasmas e demónios no mundo humano.
O jogo é um clássico de rolagem lateral que lhes dá uma batida e oferece várias personagens da manga para jogar como. Além disso, como esperado, Yusuke, o jogador pode escolher entre Hiei, Kuwabara e Kurama. Todos os caracteres têm valores diferentes em cinco atributos, tais como saltar ou velocidade. O jogo oferece algumas variações na fórmula beat'em up padrão: Existem quatro níveis diferentes que podem ser acedidos desde o início e podem ser jogados em qualquer ordem. No entanto, após completar um nível, o jogador tem de escolher um novo personagem não utilizado para a fase seguinte. Se uma personagem perde toda a sua saúde, tem de a repor com a saúde das outras personagens e assim enfraquecê-las para níveis posteriores. O jogo também muda de modo para lutas de chefes. Ao fazer turnos, o jogador tem de se esquivar a um ataque do chefe e depois fazer o seu próprio ataque, pressionando Punch no momento em que uma cruz em movimento está sobre o chefe.
Zan Gear é um jogo clássico cheio de ação lançado em 1990 para o console Game Gear. Desenvolvido pela Sega, este jogo é um jogo de plataforma de rolagem lateral que segue a história de Zan, um bravo guerreiro em uma missão para derrotar o demônio maligno Ammagaru. Com seus gráficos impressionantes e jogabilidade desafiadora, Zan Gear rapidamente se tornou um favorito dos jogadores.
O jogo se passa em um mundo de fantasia, onde Zan deve abrir caminho através de vários níveis para chegar ao covil de Ammagaru. Os níveis estão cheios de obstáculos e inimigos, e Zan deve usar sua espada e outras armas para derrotá-los. À medida que os jogadores avançam no jogo, eles podem coletar power-ups e atualizações para tornar Zan ainda mais poderoso.
Um dos aspectos mais exclusivos do Zan Gear é a capacidade de se transformar em várias formas, como dragão e sereia. Cada forma possui suas próprias habilidades especiais, tornando a jogabilidade ainda mais emocionante e diversificada. O jogo também apresenta vários finais, dependendo do desempenho e das escolhas do jogador ao longo do jogo, aumentando seu valor de repetição.
Os gráficos de Zan Gear estavam à frente de seu tempo, especialmente considerando que foi lançado em 1990. As cores vibrantes e os planos de fundo detalhados realmente dão vida ao mundo da fantasia. A música e os efeitos sonoros também contribuem para a experiência envolvente, fazendo com que os jogadores se sintam como se estivessem em uma grande aventura com Zan.
Uma das razões pelas quais Zan Gear ainda é lembrado e amado por muitos hoje é sua jogabilidade desafiadora. Os níveis tornam-se gradualmente mais difíceis à medida que os jogadores avançam, com inimigos mais difíceis e obstáculos mais complexos. As batalhas contra chefes são particularmente desafiadoras, exigindo que os jogadores usem diferentes estratégias e armas para derrotá-los. Isto mantém o jogo interessante e envolvente, pois os jogadores devem adaptar-se constantemente a novos desafios.
Zan Gear também possui um modo para dois jogadores, permitindo que amigos se unam e embarquem na aventura juntos. Esse recurso adicional aumentou a popularidade do jogo, pois proporcionou uma experiência divertida e competitiva aos jogadores. Com seus controles rígidos e jogabilidade responsiva, é uma alegria jogar Zan Gear mesmo depois de todos esses anos.
Quando Zool chegou aos PCs em 1993, os jogadores de DOS finalmente tiveram um jogo de plataformas e aventura feito para a velocidade. Publicado no auge da nostalgia dos 16 bits, Zool: Ninja of the Nth Dimension traz um herói laranja e desajeitado que tem de atravessar zonas estranhas do multiverso. A premissa é a típica desculpa divertida para saltar, mas o grande atrativo é que cada movimento se encaixa na perfeição, com uma precisão irrepreensível, tornando os momentos iniciais surpreendentemente satisfatórios até para os fãs mais exigentes de jogos de plataformas.
Os controlos são precisos: corres, saltas e atacas com um toque marcial, encadeando ações para criar um ritmo cheio de estilo. A saúde é representada por uma barra de vida e pelo impacto direto nos inimigos, pelo que os erros têm consequências. Os itens colecionáveis aparecem como gemas e power-ups que incentivam Zool a atacar com mais força e a obter vantagens temporárias, enquanto os segredos recompensam os jogadores que observam atentamente o cenário. Os encontros com bosses, com padrões previsíveis, exigem ritmo em vez de sorte, o que explica porque é que os veteranos continuavam a revisitar as fases em vez de as abandonar.
Graficamente, a versão para DOS apresenta sprites vibrantes, fundos com paralaxe rápida e cenários que se movem incessantemente. A paralaxe não se traduz automaticamente em arte, mas aqui acrescenta profundidade sem comprometer a ação. Os níveis percorrem temas contrastantes, desde corredores que fazem lembrar fábricas a ambientes mais excêntricos que parecem um pouco fora do comum, como se um animador de banda desenhada tivesse bebido um pouco de cafeína. A banda sonora e os efeitos sonoros conseguem manter-se impactantes mesmo com as configurações de áudio típicas de PC, conferindo personalidade aos saltos e aos golpes.
A dificuldade apresenta-se em camadas. As fases iniciais ensinam o timing certo, depois o jogo começa a apresentar perigos que castigam a impaciência, incluindo vãos que parecem seguros até ao próximo frame, e inimigos que se movem com uma determinação obstinada. A morte é rápida, mas a recuperação é mais rápida do que em muitos jogos do mesmo género, porque a movimentação permanece responsiva e os checkpoints são espaçados de forma sensata. Esta combinação criou uma curva de aprendizagem singular: morre-se, ajusta-se a rota e, de repente, a fase abre-se como um diagrama que se consegue finalmente decifrar. Em retrospetiva, Zool ganhou reputação como uma demonstração compacta do que o DOS era capaz de fazer em 1993, combinando a urgência dos jogos de arcada com a mestria dos jogos de plataformas.
Ainda hoje, o seu visual peculiar e vibrante e a sua jogabilidade sólida e direta fazem dele uma recomendação certeira para quem procura um jogo de plataformas desafiante que nunca finge ser nada além de divertido. As versões para consolas posteriores mantiveram a mecânica principal intacta, e os speedrunners celebram a física precisa. Para jogos casuais, as sessões rápidas e as atmosferas coloridas fazem de Zool um jogo fácil de começar a jogar e difícil de parar.
Zoop, lançado em 1995, continua sendo um clássico jogo DOS que cativou os jogadores com sua jogabilidade viciante e gráficos coloridos. Desenvolvido pela Hookstone Productions e publicado pela Viacom New Media, Zoop é um jogo de quebra-cabeça em ritmo acelerado que requer reflexos rápidos e pensamento estratégico.
O jogo começa com uma premissa simples: os jogadores controlam um pequeno ponteiro em forma de triângulo no centro da tela e devem atirar em formas coloridas que se aproximam por todos os lados. Essas formas, conhecidas como 'zoops', devem corresponder à mesma cor do ponteiro do jogador para eliminá-las. O objetivo é evitar que os zoops cheguem ao centro da tela, o que resultará no fim do jogo.
O que torna Zoop tão atraente é sua jogabilidade acelerada. À medida que os níveis avançam, os zoops movem-se mais rapidamente e em padrões mais complexos, tornando cada vez mais difícil para os jogadores acompanharem. Além disso, cada nível apresenta novos desafios, como zoops especiais que não podem ser eliminados com o método usual e power-ups que podem ajudar ou atrapalhar o jogador.
Uma das características de destaque do Zoop são seus gráficos vibrantes e coloridos. Cada nível tem um cenário único, variando de paisagens urbanas neon a paisagens psicodélicas alucinantes. Os próprios zoops também são coloridos, proporcionando uma experiência de jogo visualmente atraente e envolvente. A trilha sonora do jogo também é digna de nota, com sua música eletrônica animada aumentando a sensação energética geral do jogo.
Zoop também oferece uma variedade de modos de jogo para manter os jogadores entretidos. Além do modo arcade padrão, há também um modo de contra-relógio onde os jogadores devem correr contra o relógio para passar o máximo de níveis possível. Há também um modo de quebra-cabeça onde os jogadores devem traçar estratégias para eliminar padrões específicos de zoops em cada nível.
Apesar de sua premissa simples, Zoop não é um jogo fácil de dominar. A curva de dificuldade pode ser bastante íngreme e os jogadores serão constantemente desafiados, mesmo após várias jogadas. No entanto, a dependência do jogo e a sensação de realização ao superar um nível particularmente difícil fazem com que tudo valha a pena.
